篇一:中國傳統(tǒng)音樂在音樂心理治療中的作用
摘 要：從藝術(shù)的起源和發(fā)展中，舞蹈和音樂是天生的伴侶、孿生的姐妹。它們緊密結(jié)合在一起�！镀沏~爛鐵》是一部將音樂與肢體語言結(jié)合在一起的舞臺(tái)表演。用生活的中的物品作為音樂樂器，敲打出奇妙的聲音。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂;心理;音樂治療
一、我國“音樂治療”的歷史淵源
我國關(guān)于音樂對于人身心健康影響的研究可以追溯到春秋戰(zhàn)國時(shí)期，這時(shí)期的古典文獻(xiàn)《黃帝內(nèi)經(jīng)》中就已把“五音”和“五行”相聯(lián)系，認(rèn)為五音(宮、商、角、徵、羽)歸屬五行(金、木、水、火、土)，并與五志(即五種基本情緒 ：怒、喜、思、憂、恐)相聯(lián)系，運(yùn)用宮、商、角、徵、羽等各種不同音樂，針對不同病癥，可調(diào)整五臟(肝、心、脾、肺、腎)的功能，治療多種疾病。
由此可見，我國古代對于音樂與人的健康之間的關(guān)系已有較為深刻的認(rèn)識(shí)，并已自覺運(yùn)用孕育于古代社會(huì)的傳統(tǒng)音樂進(jìn)行治療活動(dòng)。因此，在關(guān)于音樂治療的研究中將目光由國外轉(zhuǎn)向國內(nèi)，認(rèn)真探討和挖掘我國傳統(tǒng)音樂在音樂治療中的作用及其應(yīng)用是有重要意義的。
二、中國傳統(tǒng)音樂對于健康的積極意義
(一)五音療疾
中醫(yī)學(xué)認(rèn)為“百病生于氣”這個(gè)“氣”不僅是情緒，其中還包括了五臟的臟氣。根據(jù)每個(gè)人自身的身體結(jié)構(gòu)不同，五臟在臟氣上的差異，配合不同的音樂，就可以使五音起到防病、養(yǎng)身的作用�！抖Y記》言 ：“聲成文謂之音。音之?dāng)?shù)五。”所謂五音，是指宮、商、角、徵、羽五音�！堵蓺v志》道 “：宮者，中也，居中央暢四方，唱始施生為四聲之徑。商者，章也，物成事明也。角者，觸也，陽氣蠢動(dòng)，萬物觸地而生也。徵者，祉也，萬物大盛蕃祉也。羽者，宇也，物藏聚萃宇復(fù)之也。”《黃帝內(nèi)經(jīng)》曰 ：“五臟有聲，聲各有音，人有五音，即宮、商、角、徵、羽，其聲大而和，輕而勁，沉而深。聲音相應(yīng)則無病。”陰陽五行學(xué)說認(rèn)為萬物由金、木、水、火、土五種物質(zhì)構(gòu)成，這五種物質(zhì)之間相生、相克，且五種物質(zhì)的運(yùn)動(dòng)變化相互轉(zhuǎn)化、相互制約。而古人在運(yùn)用陰陽五行理論解釋世界的過程中，發(fā)現(xiàn)音樂、臟氣之間有互動(dòng)、共鳴的關(guān)系，把五音與五行相聯(lián)系，分別配屬于不同的臟腑，認(rèn)為臟腑的機(jī)能狀態(tài)、功能活動(dòng)、病理變化等種種征象能通過五音、五聲表現(xiàn)出來，不同調(diào)式的音樂分別對人體臟腑有著相應(yīng)的影響。 “五音療疾”，即以五音調(diào)式為基礎(chǔ)，結(jié)合五行對人體體格的分類，根據(jù)五臟的生理節(jié)律和特性，分別施樂，從而達(dá)到促進(jìn)人體臟腑功能和氣血津液的正常協(xié)調(diào)。
(二)傳統(tǒng)器樂對心理的影響
中華文化之所以不同于其他文化，中國藝術(shù)之所以不同于其他藝術(shù)，在很大程度上是受儒、道兩家思想影響所致。而在儒、道互滲兼容之中，儒家“中正平和”的藝術(shù)觀，成就了中國古典藝術(shù)所追求的審美境界——中和大雅。中和之美是中國傳統(tǒng)音樂的美學(xué)特征之一，也是審美和藝術(shù)活動(dòng)的普遍準(zhǔn)則和最高要求。明末清初著名琴家徐上瀛在《溪山琴?zèng)r》開篇即寫到 “：稽古至圣心通造化，德協(xié)神人，理一身之性情，以理天下人之性情，于是制之為琴。其所首重者，和也。”古圣賢制琴作樂的目的，主要是為“和”。推而廣之，中國傳統(tǒng)音樂、器樂也一樣，秉承中和之美的創(chuàng)作、審美準(zhǔn)則，就是為陶冶“一身之性情”，進(jìn)而影響天下人之性情并使之歸于“和”。
按照中國民族樂器分類法，可將我國樂器分為體鳴樂器、膜鳴樂器、氣鳴樂器及弦鳴樂器四種，不同種類的樂器所演奏出的樂曲對人的影響各不同。君子聽到竿、笙、蕭、管的聲音，會(huì)想起能集聚民眾的下臣。鼓鼙聲響起很喧騰，喧騰的聲音可以使人激動(dòng)，激動(dòng)可以促使民眾前進(jìn)。君子聽到鼓鼙的，會(huì)想起統(tǒng)率民眾的臣下。君子聽音樂，不止是聽音樂的鏗鏘之聲，而是要從其中生發(fā)出聯(lián)想和共鳴。
三、中國傳統(tǒng)音樂在音樂治療中的應(yīng)用
(一)中國傳統(tǒng)音樂在醫(yī)療領(lǐng)域中的應(yīng)用
科學(xué)證明，音樂的頻率、節(jié)奏和有規(guī)律的聲波振動(dòng)，是一種物理能量，而適度的物理能量會(huì)引起人體組織細(xì)胞發(fā)生和諧共振現(xiàn)象，這種聲波引起的共振現(xiàn)象，會(huì)直接影響人們的腦電波、心率、呼吸節(jié)奏等。有助于緩解心理因素造成的緊張、焦慮、憂郁等不良心理狀態(tài)。如漢魏古曲《流水》、唐代古曲《陽關(guān)三疊》等，以緩解緊張和鎮(zhèn)定情緒，適用于疼痛并有緊張、焦慮的患者 ;旋律雄壯、力度較強(qiáng)的音樂，適用于單純以疼痛為主的疾病，如牙痛、神經(jīng)痛 ;活潑、喜悅的音樂，如宋代《黃鶯吟》、嗩吶獨(dú)奏《百鳥朝鳳》等，則容易轉(zhuǎn)移人們對疼痛的注意力。
(二)中國傳統(tǒng)音樂在心理治療中的應(yīng)用
中國傳統(tǒng)心理治療認(rèn)為“神形相即”，就是說，形與神是緊密聯(lián)系、不可分離的�！饵S帝內(nèi)經(jīng)》中提到人的形成是先有五臟形體后有精神藏于其中，才產(chǎn)生了各種情緒心理。而在以“身心”健康概念為理論的基礎(chǔ)上，認(rèn)為應(yīng)將心理治療置于治療某些疾病的首要地位�！端貑�·六節(jié)藏象論》說 ：“心者，生之本，神之變也。”《青囊密錄》中也說道 ：“夫形者神之舍也，而精者氣之宅也。舍壞則鐘蕩，宅動(dòng)則氣敗。神蕩則昏，氣散則疲�；杵Ｖ硇模醇膊≈浇�，是以善醫(yī)者，先醫(yī)其心，而后醫(yī)其身，其次則醫(yī)其未病。”清代吳師機(jī)在《理瀹駢文》中說 ：“七情之病，看書解悶，聽曲消愁，有勝于服藥者矣。”正是在傳統(tǒng)心理治療法移情變氣法的基礎(chǔ)上結(jié)合了音樂對人的心理影響的作用下達(dá)成的效果。對于心理煩躁不安、情緒偏激者可選擇一些舒緩、婉轉(zhuǎn)、輕柔等特點(diǎn)的傳統(tǒng)音樂，諸如古箏獨(dú)奏《春江花月夜》、二胡獨(dú)奏《月夜》等。而對于情緒低落或抑郁所致的心理病況者可選用節(jié)奏明快、旋律流暢的樂曲，諸如《喜相逢》、《賽馬》、《喜洋洋》、《百鳥朝鳳》等。作為世界上音樂文化發(fā)展最早的國家之一，我國有著幾千年的音樂人文積淀，很早以前就發(fā)現(xiàn)音樂對于人的身心有著非同尋常的影響，但把音樂作為一種心理治療方法，卻只有幾十年的時(shí)間，在治療理論和技術(shù)方法上，還有待向西方音樂治療借鑒和學(xué)習(xí)。但在向西方學(xué)習(xí)的同時(shí)，希望相關(guān)人士更加重視和研究中國傳統(tǒng)音樂在音樂治療中的作用。
參考文獻(xiàn)：
[1]高天.音樂治療學(xué)基礎(chǔ)理論[M].北京：世界圖書出版公司，2007.
[2]高天.音樂治療導(dǎo)論[M].北京：世界圖書出版公司，2008.
篇二：《平湖秋月》演奏心得
摘要：《平湖秋月》原是廣東音樂中一首十分著名的器樂曲，相傳原曲是作者呂文成游覽西湖美景后創(chuàng)作的《醉太平》，此曲描繪了一番江南詩情畫意般別樣的風(fēng)光，湖水中倒映著淡淡的月光，使人醉的幽靜且神秘的大自然的景色，作者通過對大自然美景的感受和熱愛，同時(shí)也觸景生情，表達(dá)了作者一直懷著一顆愛國的雄心壯志，為中華民族的存亡感到了憂慮，希望恢復(fù)平靜等思想感情。
關(guān)鍵詞：平湖秋月;心得;演奏
鋼琴獨(dú)奏曲《平湖秋月》是我國近代著名的作曲家陳培勛(中央音樂學(xué)院教授)于20世紀(jì)70年代創(chuàng)作改編的。用鋼琴音色詮釋出了湖水波光粼粼栩栩如生的景色，運(yùn)用了繁復(fù)的節(jié)奏變換，使之更有吸引力，并且調(diào)式曲式和聲與中國民族音樂特點(diǎn)相結(jié)合，完美的演繹了全曲。
此曲篇幅不長，全曲共26個(gè)小節(jié)，大概可以分為四個(gè)部分。
(第一部分)1-9小節(jié)，表現(xiàn)了清晨時(shí)分，一切還都平靜的景象，大部分的力度在p、mp到最兩小節(jié)才到mf以及f的力度。開始的兩小節(jié)為引子，左手的音程要深沉到底且安靜，作為右手一系列長串32分音符的一個(gè)支撐和弦，右手音符較多，但不能過于張揚(yáng)，要彈的平靜些，彈奏時(shí)手盡量貼著琴鍵彈，要表現(xiàn)出環(huán)境寧謐和平靜的湖面幽靜的相互輝映，音樂表現(xiàn)時(shí)要有流動(dòng)性。第二小節(jié)后半部分開始右手多為琶音，要盡量突出小指的主旋律并且要彈得連貫成句，這是在表現(xiàn)湖面波光粼粼的樣子，以及模仿古箏的刮奏，要盡量安靜，左手保持流動(dòng)的像風(fēng)一樣的背景。到第九小節(jié)有個(gè)過度也是個(gè)小高潮，預(yù)示著下面部分的開始，力度到了f與前后做個(gè)對比。
(第二部分)10-13小節(jié)，這部分感覺就像清晨天剛微微亮，晨霧中的陽光直線般慢慢照射出來，霧氣漸漸散開的景象，力度又回到起初的p狀態(tài)，且速度為回原速，因此，這部分彈的也要幽靜的自然的，有漸變的感覺。旋律線改到左手部分，觸鍵要注意指尖的力量，右手的琶音要流動(dòng)且輕柔，手不能抬太高，貼鍵彈，力度根據(jù)左手旋律而定，起到襯托的作用，但是絕不能右手力度超過左手旋律。在13小節(jié)，在力度上又是個(gè)過渡小節(jié)，右手的下行音塊逐漸漸強(qiáng)，將力度由mp經(jīng)過mf推向f，最后還出現(xiàn)了下琶音，為了模仿古箏的撥音的音色和技巧。
(第三部分)14-22小節(jié)，這部分為是全曲的最高潮。力度大部分為f，甚至還到ff，中間根據(jù)旋律的變化，力度要做出相應(yīng)的變化，雖然力度變化不大，但旋律線條要非常的清楚。這部分可以分為兩大塊，第一塊為14-17小節(jié)，旋律回到了右手，小指的音要突出且多為保持音，所以要將旋律音連起來，這時(shí)左手偶爾會(huì)有不同音高的旋律音出現(xiàn)，左右手形成呼應(yīng)，最好要分手練習(xí)，使旋律線表現(xiàn)的更加靈活鮮明。這種情況我們?nèi)匀灰延沂滞怀鲇谧笫?有時(shí)左手會(huì)出現(xiàn)琶音后單音的顫音，右手的旋律要在左手的襯托下表現(xiàn)的從容明亮等。第二塊為18-22小節(jié)，旋律線又換到左手，在力度為f至ff的表現(xiàn)力下，旋律顯得更加的激動(dòng)，不穩(wěn)定，一系列的7連音、10連音、9連音的出現(xiàn)，也越發(fā)的提高了全曲對演奏者對節(jié)奏方面的掌控度，更加流動(dòng)更加自由的表現(xiàn)環(huán)境的變化，同時(shí)也顯示出由于看到環(huán)境的變化內(nèi)心也激動(dòng)不已。其中第20-22小節(jié)，這三小節(jié)中琶音占了大多數(shù)，因此在彈奏的過程中要注意連貫，調(diào)動(dòng)情緒是關(guān)鍵，將內(nèi)心的情感通過指尖在用鋼琴的音色表現(xiàn)出來。
(第四部分)尾聲部分，23-26小節(jié)，力度達(dá)到了全曲最低的ppp，所要表達(dá)的是在力度最低的基礎(chǔ)上情緒上較為波動(dòng)和矛盾的，這部分是作者在觀賞完美景贊美之后的情緒逐漸轉(zhuǎn)回到平靜狀態(tài)，這段多為右手的顫音和雙手的琶音以及和旋組成，要更多的表現(xiàn)作者的感嘆意味。右手的顫音可以理解為模仿簫的音色，達(dá)到空靈的效果，更加有獨(dú)特的表現(xiàn)力，最后右手幾個(gè)不同組別的相同音級表現(xiàn)了，作者離景色越來越遠(yuǎn)，但同時(shí)也越流連忘返，彈奏時(shí)要注意力度的控制，由pp到ppp的過度，音區(qū)的下降要做到更是加大了難度，一定要把力量集中在指尖上，這樣彈出的音才能集中不散且好掌握力度。
全曲旋律都非常的熟悉，速度是慢板，對演奏者來說最基本的要求就是要能準(zhǔn)確的彈奏出譜面的各種要求，包括了重音、連音、旋律線等，以及最為復(fù)雜的節(jié)奏型。在學(xué)習(xí)這首樂曲的過程中，我認(rèn)為比較難的是節(jié)奏方面容易出錯(cuò)，每小節(jié)都有較多的音符以及比較復(fù)雜的連音出現(xiàn)，右踏板可以相對的踩時(shí)間長些，由于全曲的意境來說音響上的朦朧也是有一定必要的，在力度出現(xiàn)比較弱的部分都可以使用左踏板。在音色方面，旋律線的部分都應(yīng)該有凈透和清澈的水滴般音色，彈出旋律的靈魂，將力量集中在手指尖，而出現(xiàn)32分音符的部分應(yīng)該多用手指腹觸鍵，在不漏音錯(cuò)音的基礎(chǔ)上，要有朦朧的意境和感覺，作為一個(gè)襯托即可，但要有一定的流動(dòng)性還是比較難做到的。
用鋼琴音色來詮釋這首作品是非常符合意境且有感覺的，還有就是一定要喜歡自己所彈的每一首作品，才會(huì)將作品的內(nèi)容表達(dá)的更好，所以有時(shí)不是為了練琴而練，而是覺得真的很美，所以在彈，以上是我的演奏心得，可能言辭上不夠較多的雕琢，但是卻是真實(shí)的感情和表達(dá)。