文化研究結合了社會學、文學理論、媒體研究與文化人類學來研究工業(yè)社會中的文化現(xiàn)象。以下是關于文化研究的畢業(yè)論文范文，歡迎閱讀。

　　第一篇：馬嵬驛民俗文化衍生品的傳承與創(chuàng)新

　　馬嵬驛是陜西民俗文化村的一個典型代表，然而，隨著經濟全球化的發(fā)展，文化形態(tài)趨向多元化。如何在馬嵬驛民俗藝術設計中融入現(xiàn)代審美理念、如何進行創(chuàng)新設計是當前面臨的一種挑戰(zhàn)。本文就如何在馬嵬驛民俗藝術中融入現(xiàn)代審美理念，如何應用現(xiàn)代、科學的表現(xiàn)手法讓馬嵬驛文化衍生品富有生命力、時代性和創(chuàng)新性特點。旨在讓歷史文化走入現(xiàn)代人的生活之中，將歷史文化代代相傳。

　　一、引言

　　馬嵬驛坐落于陜西省興平市，是唐代朝廷用來傳送文書和軍事情報等來往官員用來飲食、住宿、換馬的場所，是古絲綢之路、唐朝古墓舊道、秦國到蜀國通道上的重要驛站。公元756年，安祿山反叛，唐玄宗在萬般無奈之下，賜死楊貴妃。從此，貴妃長眠于馬嵬坡下。

　　二、馬嵬驛區(qū)域性人文特征及民俗藝術表現(xiàn)形式

　　1、區(qū)域性人文特征

　　馬嵬驛民俗文化村是以漢族居民為主，生活中的主食是以面食為主，大米、大豆等為輔。主要農作物有：冬小麥、玉米、大豆、花生。古代的民居的屋頂主要以泥土，干草，青瓦等為原材料，屋內有用以防寒保溫的土炕，也有人在窯洞棲身�，F(xiàn)在民居是以磚墻、瓦房和樓房為主。過去，馬拉車是主要的交通運輸工具。而現(xiàn)在是以公交車、私家車為主。

　　2、區(qū)域性民俗藝術表現(xiàn)形式

　　馬嵬驛民俗藝術產生的根源有：歷史典故、傳統(tǒng)道教、神話傳說、風土人情、民俗習慣，但馬嵬驛兵變在這其中傳播最為廣泛。風土人情、民俗習慣包含有關中農民畫、剪紙、窗花;表現(xiàn)農忙勞動產生的民俗藝術形式有版畫、泥塑;表現(xiàn)風俗習慣的表現(xiàn)形式有陜西十大怪泥塑、剪紙、版畫。

　　三、馬嵬驛民俗圖案與現(xiàn)代審美觀念

　　1、馬嵬驛民俗圖案

　　馬嵬驛民俗圖案在馬嵬驛風土人情中扮演了重要的角色。然而馬嵬驛民俗藝術有著他獨特的傳統(tǒng)文化元素及文化魅力，在漫長的歷史發(fā)展演變過程中，民俗圖案反映著該地域不同時代人們流傳下來的思想觀念、風俗習慣和審美趣味性，它是馬嵬驛風土人情的象征，是民俗文化的積淀，是馬嵬驛民俗藝術的精華。它也是我們祖先留下的一份寶貴的文化遺產，也是現(xiàn)代藝術創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的源泉。

　　2、現(xiàn)代審美觀念

　　大眾在創(chuàng)建視覺元素、識別視覺語言、接收視覺信息的過程中受到了現(xiàn)代審美觀念的影響。清晰準確的現(xiàn)代視覺識別語言是現(xiàn)代媒介傳播的保證。馬嵬驛民俗文化藝術有其獨特的設計元素，視覺傳達形式以及多姿多彩的文化傳播途徑。而它為推動現(xiàn)代視覺藝術鑒賞的多方面發(fā)展提供了豐富的現(xiàn)代化的、民俗化的視覺藝術傳播資源。

　　四、馬嵬驛民俗藝術如何適應現(xiàn)代審美觀念

　　1、馬嵬驛民俗藝術的特殊性

　　馬嵬驛民俗藝術以特有的姿態(tài)成為了關中文化的一個符號，由關中地域特色，歷史文化特點形成了既包含歷史文化古韻的古典文化符號，然而又異于其他地區(qū)民俗藝術，它結合了三秦人民的粗獷、豪放與質樸的特點，將古典藝術與創(chuàng)新造型進行了有機結合。馬嵬驛民俗藝術高度體現(xiàn)了古代帝都深厚的文化底蘊。馬嵬驛風俗藝術創(chuàng)作者通過締造文化符號來表現(xiàn)其創(chuàng)新觀點，通過這些符號用以體現(xiàn)關中風俗的文化內涵，具有獨特的關中歷史文化內涵。

　　2、民俗藝術在傳承中需融入現(xiàn)代審美觀念

　　現(xiàn)代審美觀念是在傳承的基礎上，與新時代人的生活習慣、氣候變化、文化傳播、經濟發(fā)展等因素相互撞擊演變而來的一種新的觀念。發(fā)展中的當代藝術，必須有獨特的文化特性，它與地域文化密切相關。這是現(xiàn)代審美所必備的條件。具有傳承性的、獨特的文化特色演化而來的審美理論，才會具有傳播的力度和比較深遠的社會影響力。人類社會的發(fā)展無論是物質的，還是精神的，都具有歷史文化的延續(xù)性，現(xiàn)代設計應借助民俗藝術的特殊性和延續(xù)性，尊重歷史、緊跟時代，才能具有促進民俗藝術發(fā)展的動力。

　　馬嵬驛民俗藝術可以通過對民俗文化的概括提煉而獲取的符號元素進行設計并進行廣泛的傳播，以產品與其包裝承載歷史的文化，將產品包裝與民俗藝術設計符號緊密結合，演化為民俗化、現(xiàn)代化的形態(tài)，成為民俗文化個性推廣的一個重要組成部分，在對馬嵬驛民俗文化的傳承、整合的過程中顯示了極強的傳遞信息功能。馬嵬驛民俗文化既有縱向的傳播功能，又有橫向擴展的功能，與現(xiàn)代文化碰撞，不斷的傳承、發(fā)展、演變。馬嵬驛民俗文化產品及商品的包裝作為馬嵬驛文化傳播的一種外部力量，雖然并沒有自覺地站在文化和精神高度去認識這種傳播作用及其所帶來的文化意義，但是卻客觀上促進了多元文化的交流和融合，深層次的進入人們生活，改變其精神文化風貌，甚至有影響整個社會文化建構的作用。

　　五、結論

　　中國的社會經濟在高速發(fā)展，西方的文化及其生活方式、藝術觀、價值觀、審美觀如潮水般涌進，在與外來文化不斷的碰撞與融合下，作為傳統(tǒng)藝術重要組成部分的民俗藝術面臨的主要問題是，應該如何創(chuàng)新。這既是亙古未有的挑戰(zhàn)，也是文化推廣的重要機會。隨著帶有民俗藝術文化符號的圖案與設計越來越多的出現(xiàn)在視覺傳達設計的作品中，并獲得了國內外廣泛承認。本文通過闡述馬嵬驛民俗文化的獨特性，以及民俗文化產生的特殊的根源，將民俗藝術價值與現(xiàn)代審美價值進行比較，充分的利用馬嵬驛民俗文化的獨特性與現(xiàn)代審美的傳承性，以現(xiàn)代創(chuàng)新設計手法，使民俗文化與現(xiàn)代審美有機結合，使民俗文化得以體現(xiàn)并且傳承。

　　第二篇：非物質文化遺產教育傳承研究

　　摘要：美術學院作為傳播民間藝術，傳承民族文化，培養(yǎng)新一代藝術家的重要場所，在保護非物質文化遺產工作中責無旁貸。如何將歷史留給我們的這份非物質文化遺產傳承與保護下去，如何將民族文化和民間藝術的思維及符號系統(tǒng)發(fā)揚致深致遠，是值得美術學院師生認真思考并付諸實踐的迫切的課題。

　　關鍵詞：非物質文化遺產 傳承 保護 美術學院 剪紙

　　一、非物質文化遺產剪紙進入美術院校的意義

　　(1)非物質文化遺產剪紙保護的現(xiàn)實和歷史意義。

　　中國傳統(tǒng)民間剪紙藝術，又稱剪花、窗花、刻紙，是中華民俗文化的重要體現(xiàn)，是我國歷代勞動人民為滿足物質和精神生活需要，在生活中創(chuàng)造、又回歸于生活的一種主要民間美術形式。在群眾的民俗禮儀、衣食住行、宗教信仰等等的社會活動中處處展現(xiàn)。它是民俗文化的形象載體之一，維系著整個民間藝術最本源的文化根基，因此為藝術的繼續(xù)發(fā)展提供了取之不盡、用之不竭的創(chuàng)造源泉。剪紙于2003年被我國列為中國十大非物質文化遺產搶救工程，從此開始了中國民間剪紙藝術的發(fā)掘和保護工作[1]。

　　(2)美術學院參與非遺剪紙保護工作的必要性。

　　目前中國高等美術教育的教學體系仍處在一個單一化的視覺教育價值觀，即以西方近現(xiàn)代視覺文化價值為主導的教育體系。但是人類美術傳統(tǒng)是多樣性的，中國積淀深厚、豐富多彩的多民族民間美術傳統(tǒng)更是不能忽視的活態(tài)文化傳統(tǒng)。我們的美術教育應該有這個傳統(tǒng)的一席之地，也應該認真的通過教育傳承去梳理其中蘊含的獨特藝術價值和本土文化精神。教育不應該放棄對民族文化根性的認知、探索與反思[2]。

　　民間剪紙從它誕生開始，就與人們的日常生活緊密地結合在一起，所以民族性很強。綜合其獨特的造型特征、題材、表現(xiàn)形式和創(chuàng)作心理等，都具有濃烈的生活氣息，也處處體現(xiàn)著傳統(tǒng)文化[3]。在強調藝術創(chuàng)作民族化和本土化的今天，可以從傳統(tǒng)民間剪紙藝術這種民族文化的本源中尋找啟示，從中尋找創(chuàng)作的藝術形式、語言符號和思維上的突破，并與國際通行的藝術理念相接軌，進而產生新的飛躍。使現(xiàn)代藝術創(chuàng)作能夠建立在傳統(tǒng)文化的脈絡上，從而在國際設計舞臺上演繹出獨一無二的中國風采。美術學院作為傳播民間藝術，傳承民族文化，培養(yǎng)新一代藝術家的重要場所，我們應該汲取傳統(tǒng)民間剪紙中的優(yōu)秀基因，把傳統(tǒng)民間剪紙與現(xiàn)代藝術創(chuàng)作密切結合起來，更好地發(fā)展現(xiàn)代藝術，因此在保護非物質文化遺產剪紙工作中責無旁貸。如何將歷史留給我們的這份非物質文化遺產傳承與保護下去，如何更好地繼承我們的民族文化和民間美術的瑰寶，是非常值得美術學院師生認真思考并付諸實踐的迫切的課題。

　　二、美術學院傳承非物質文化遺產剪紙存在的問題

　　(1)提高美術學院對非物質文化遺產剪紙的保護意識。

　　筆者對寧夏大學美術學院5個專業(yè)的學生發(fā)放調查問卷230份，進行關于“大學生對非物質文化遺產剪紙的認識”的問卷調查，顯示：1、關注程度偏低;2、院內了解途徑較窄;3、院外實踐活動較少。

　　(2)開設有關非物質文化遺產剪紙課程，加強學科建設。

　　美術院校師生作為非物質文化遺產保護、傳承的生力軍，對他們的培養(yǎng)主要依靠獨立學科建設、科研政策扶持和相關專業(yè)課程的開設�？傮w上看，我國高校大多沒有開設與剪紙藝術相關的課程;就少部分院校開設的課程而言，也是起步較晚、涉及面較窄，并沒有被系統(tǒng)化，且沒有長遠規(guī)劃。

　　(3)主題活動開展少、形式單一。

　　由于保護、傳承剪紙藝術在全國部分美術院校才剛剛起步，所以多數(shù)的美術院校缺乏經驗，開展的關于剪紙藝術的文化活動主要是以講座、展覽等形式展開，很少能達到與學生互動的效果。學生普遍認為活動單一，無法調動參與的積極性，對剪紙藝術的了解和參與保護的意愿難以達到預期的效果。因此，開展豐富多彩、形式多樣的關于剪紙藝術的主題活動非常重要[4]。

　　(4)活動覆蓋面窄，效果不顯著。

　　美術院校開展相關的活動一般只在本學院開展，而且多流于形式，在活動結束后也缺乏資料的搜集和整理，導致傳承剪紙藝術的深度和延續(xù)性很難達到。

　　(5)學術研究能力沒有得到充分發(fā)掘。

　　美術院校對于剪紙藝術的相關科研立項較少，且缺乏與其他院校、民間組織的學術交流活動。

　　(6)師資力量缺乏。

　　由于美術院校師資力量的匱乏，造成科研力量薄弱，研究成果少，從而影響了美術院校參與保護非物質文化遺產剪紙的作用。

　　(7)與專業(yè)實踐碰撞較少。

　　剪紙藝術的傳承與美院傳統(tǒng)專業(yè)藝術創(chuàng)作的實踐聯(lián)系較少，導致不能讓美院師生產生共鳴，從而引發(fā)創(chuàng)作的積極性和靈感，嚴重阻礙了剪紙藝術的傳承。

　　針對上述研究成果，呈現(xiàn)出諸多美術學院保護和傳承剪紙藝術的問題。對此，筆者根據(jù)美術學院師生調查問卷的結果，走訪其他院校非物質文化遺產的研究學者，深入剪紙藝術的傳承人的創(chuàng)作，提出以下有利于傳承非物質文化遺產剪紙的可行性措施。

　　三、美術學院參與非物質文化遺產剪紙保護工作的可行性對策

　　(1)統(tǒng)一思想認識、明確重要性、確立方向。

　　1、提高美術學院對保護非物質文化遺產重要性的認識度，明確其重要性。

　　2、美術學院要了解自身院系特點，包括辦學理念、發(fā)展規(guī)劃、人文環(huán)境等，再結合本土資源、地域民族特點，運用科學的方法傳承、發(fā)展剪紙藝術。

　　(2)教學模式秉承“走出去，請進來”的理念[5]，開展派遣保護工作。

　　1、走進校園，走近師生。寧夏大學美術學院曾多次邀請剪紙領域的學者、民間藝術家、非遺傳承人來校舉辦講座、報告會、作品展等民間藝術團體走進校園的活動，一場場精彩的演講和作品展，極大地吸引了廣大學生，拉近了學生與非物質文化遺產剪紙之間的距離，使剪紙藝術在校園不斷“升溫”，激發(fā)了不少美院師生的創(chuàng)作欲望，開拓了許多科研新視角。

　　2、組織美院師生定期采風、寫生。定期安排美院師生組隊，深入非遺項目剪紙的發(fā)源地，親身體驗和學習剪紙藝術，與民間藝人深入交談，了解其背后的創(chuàng)作環(huán)境、創(chuàng)作心理、題材來源，并組織師生研討會，最后實地進行藝術創(chuàng)作活動，從而使這一藝術形式更好地與當下藝術創(chuàng)作發(fā)生碰撞，產生具有民族特色的藝術作品。