經(jīng)典評論文章
在日常學(xué)習(xí)和工作生活中,大家都不可避免地會接觸到論文吧,借助論文可以達(dá)到探討問題進(jìn)行學(xué)術(shù)研究的目的。那么一般論文是怎么寫的呢?下面是小編幫大家整理的經(jīng)典評論文章,歡迎閱讀與收藏。
經(jīng)典評論文章 篇1
給秀:好字如美文。
給波:優(yōu)秀是一種習(xí)慣。
給茹:可再讀一些感性的文章來豐富自己的閱讀。 給秀蘭:對自己好點,因為一輩子不長;對別人好點,因為下輩子不一定遇上。 給琳:
楊柳依依,碩果累累。
給衛(wèi):懷平常心,做平常事,成就快樂人生。給賢:“你說高山流水,客答春江,后來章臺游冶,系馬垂楊。你說錦瑟韶光,華燈幢幢;后來荼靡開至,青苔滿墻。你說天地玄黃,風(fēng)月琳瑯;后來月斜江上,云淡天長” 網(wǎng)上流傳的一首詞,據(jù)說是一位中學(xué)老師的作品,詞句工整,用典華美,推薦給喜歡詩詞的你。 給琴:只要幸福,不要憂傷。給麗:一口氣吃掉幸福,在它過期之前。 給杰:喜歡“業(yè)精于勤”,人如其字,要不羈、灑脫喲!給慶英:春,在于心。
給娟:成就別人的夢想,實現(xiàn)自己的夢想。 給翠萍:無需做悲情的英雄,愛自己,愛他人,愛生活。 給志玲:你若安好,便是晴天。給利:從“旅行者”的謹(jǐn)慎,鰲拜的不懂隱忍,可以讀出你的穩(wěn)重、大氣,這是很令人
欣賞的品質(zhì)。其實,也可以更加自信與張揚一些,讓你的優(yōu)勢更優(yōu),強勢更強。 給伊:于堅守中走向成熟。給桂萍:做最樂觀的駱駝與電執(zhí)著的鯊魚,相信關(guān)于綠州的神話和可以冰融的玻璃。有時,獲得成功與幸福的往往是最“傻氣”的人。 給春麗:謝謝你,這本書在我的書柜里定居許久了,一直沒有讀它的欲望。今天卻很認(rèn)真地讀完了你的筆記,了解了故事,也很贊同你的觀點——每個人都應(yīng)知道自己到底想要些什么,才不會在生活中迷失方向,陷入泥淖。 給巖:做一個快樂的女人,做一個幸福的老師。 給嶺:我們都是這樣一路走過來的呀!給君麗:文字是治愈孤獨的一劑良藥。給福玲:國學(xué)其實很有趣,但需要你靜下心來,細(xì)細(xì)體味。給妍:可以多選擇幾塊“奶酪”,多些吸納、反省與創(chuàng)新。 給紅:從感性到理性,從你的摘抄中就可以讀出你成長的軌跡。 給魏:人生不可續(xù)約,所以“租來”一說并不成立,珍惜當(dāng)下,把握未來。 給雪梅:“困境即為機遇”頗有同感,突破中實現(xiàn)自我。給建華:一直執(zhí)著于尋找屬于自己的職業(yè)幸福,相信你一定會得償所愿。
給霞:習(xí)慣積淀素養(yǎng)。
給景梅:能感受到你摘抄此文時的快意,英語單詞一樣的流暢。 給芳:相信你就是那株有魔法的尖毛草,在下一個雨季演繹出令人驚嘆的傳奇。
給美艷:時空幽遠(yuǎn),成長無邊。
經(jīng)典評論文章 篇2
表現(xiàn)山川之妙并能為人類尋求某種精神寄托的中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作隊伍中,行走著一位默默無聞的山水畫家莊劍剛。他是一個不斷汲取中華文化的精髓,裝萬象于己胸,熔眾家為一爐,將人性美和自然美匯于筆墨的畫家。他的作品在意境、丘壑、筆墨間形成了自己飽含激情,酣暢淋漓、揮灑自如的藝術(shù)風(fēng)貌,令人心曠神怡,陶然若醉。
以繪畫抒發(fā)心靈和對雅逸生活的向往,漸漸癡迷于繪畫的他——
“帶著濃濃的興趣,漸漸踏上了畫畫這條藝術(shù)之路”
童心飛揚,在童真、童趣中打上了畫畫樂趣的烙印。6歲就開始懂事的莊劍剛對繪畫著了迷,時常用鉛筆在自家斑駁的白墻上畫了起來,對地上生長著的一草一木又感到新鮮好奇,就在墻面上涂鴉了各種線條。正如他說:“小時候,我最喜歡的玩具就是一支筆和一張白紙,當(dāng)時這兩樣?xùn)|西對于我是多么珍貴!甭匕V迷于畫畫,“帶著濃濃的興趣,漸漸踏上了畫畫這條我由衷喜愛的藝術(shù)之路”。
上中學(xué)時,莊劍剛遇上著名畫家、劉海粟先生的弟子、書畫兼修的趙凱老師。趙老師對待他就像對待他自己的孩子一樣關(guān)懷備至,倍加愛護(hù)指導(dǎo)。他埋頭苦學(xué),恪勤朝夕,循序漸進(jìn),遂入畫道,從此,青年時期的莊劍剛就堅持以自然為師,以山川為象,搜盡奇峰打草稿,為他以后的山水畫創(chuàng)作積累了豐富的營養(yǎng)庫,也奠定了厚實的基礎(chǔ)。
憑著對繪畫的熱情、勤奮、執(zhí)著和不倦的追求,上世紀(jì)80年代初,莊劍剛又拜常熟知名畫家顧凌云先生為師,開始潛心學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫,從中國傳統(tǒng)繪畫內(nèi)吸收營養(yǎng)。他以情運筆,用心造境,一遍又一遍臨習(xí)古代名畫,特別是臨摹宋、元、明時期的山水作品,臨而不僵守,進(jìn)而師法自然,把對祖國山河的一片愛戀對人生的深刻體會傾瀉于筆端。他經(jīng)常參加各種繪畫培訓(xùn)班,認(rèn)真地學(xué)習(xí)了素描、色彩和實用美術(shù),在繼承和發(fā)展之間找到了可貴的結(jié)合點,形成了既有民族神韻又有現(xiàn)代美學(xué)意味的繪畫語言和雅俗共賞的筆墨韻致。
打開《氣韻清遠(yuǎn)》一書,當(dāng)我拜讀莊劍剛的作品時,仿佛步入了繽紛的至美天地。那一石、一山、一枝、一樹中無不體現(xiàn)出了畫家那磊落的用筆、清奇的風(fēng)骨。持重的藏鋒、古樸的韻味散發(fā)著濃郁的生活氣息,讓我從中領(lǐng)略到他那淡泊明志的襟懷。那些靈動在紙上的花草石木、湖泊山川,無不鮮活靈動,氣度非凡。《溪山新墅》、《溪山曠遠(yuǎn)》畫面的渲染蘊藉著渾厚而清雅的意味,清新明快的視覺形象和天然生趣的畫面意境托起了山水畫的現(xiàn)代氣象。這些凝聚著他甘苦的心血之作, 是他樸實無華的哲學(xué)觀和向自然學(xué)習(xí)中創(chuàng)造出清新縱逸的藝術(shù)生命,你不難窺見到一位優(yōu)秀藝術(shù)家的功力、智慧、哲思,以及用“情”萬物的博愛。將西畫光色與國畫筆墨有機結(jié)合,注重透視又不為焦點透視所束縛。既重傳統(tǒng)又著意創(chuàng)新,作品洋溢著濃厚的時代氣息和生活情趣,清雅、古樸、凝重,不嘩眾取寵,使人感到自然親切,雅俗共賞。他的畫畫面飽滿,氣韻生動,藝術(shù)的張力呼之欲出,充滿著簡潔與深刻、熱情與張力,體味著生命的詩情與意蘊。在莊劍剛《劍閣消夏》筆下的山水靜中寓動,動中置靜,形、筆、意默契的有機結(jié)合,賦予山水畫作品以生命意義和創(chuàng)新的內(nèi)涵情致。充滿張力與活力的山脈峰巒聳立著,讓人一下子從塵世的繁雜中跳脫升起,眼前是一個新奇而無限廣闊的世界,你可以抒發(fā)無限豪情,你可以醞釀壯麗詩篇,你可以在一呼一吸間蓄積大展宏圖的力量。
莊建剛《碧澗靈泉流香夢》的作品尺幅大,給人以強烈的視覺震撼力。該作品緊扣“中國夢”主題,充分采用北宋構(gòu)圖法與虞山畫派的筆法有機融合。用筆多變靈活,細(xì)皴密點合理,在原有的山水畫融入現(xiàn)代元素,既得茂蔚之姿,又獲空靈之氣。在動與靜的對比、平遠(yuǎn)的層次搭配上別具匠心,作品場面宏大,氣魄雄渾,層次分明,輕重得當(dāng),使刻畫更為深入,表現(xiàn)也更具力度。他把蜿蜒的大山、茂密的森林、湍急的瀑布以及現(xiàn)代化的建筑融匯一體。摒棄浮躁和輕薄,流露出濃郁的文人氣息,更有力地表現(xiàn)在他的筆墨上理解獨到,用功最深,以雄莽恣肆、渾厚華滋形容殆不為過。那枝葉婆娑,郁郁蔥蔥的樹木,在平淡之中,顯得雅韻出姿,怡然自得。追求靈動、活潑和清雅的風(fēng)格,筆意展露出意氣風(fēng)發(fā)、風(fēng)華正茂的生命活力和民族精神高漲的特點,體現(xiàn)出對大自然生命的關(guān)愛,對宇宙萬物由衷的謳歌與贊美,筆墨灑脫而不輕浮,章法奇巧而不俗套,以云水林泉、山石花木等去營造一種淡然清新的意境,構(gòu)圖多樣、著色和諧、墨運生動。在注重造型與神韻刻畫的同時,更講究發(fā)揮中國畫水墨淋漓與墨色交融的特點,追求意象的墨韻效果,強化了畫面的筆墨張力和生動氣韻,從而使他的作品產(chǎn)生一種深層次的視覺震撼力。因而,才會畫出如此氣度非凡的作品。該作品于20xx年12月榮獲第十一屆江蘇省“五星工程”金獎。
將山水的情致引向深處,呈現(xiàn)出自然的氣息與內(nèi)美,漫化的思緒在闊落的山水間激活起來的他——
“從中國繪畫的歷史和理論中吸取營養(yǎng),從名山大川中去感悟世界”
近年來,莊劍剛的畫作,在極力保持傳統(tǒng)山水畫正宗文脈的前提下又有創(chuàng)新性獨特的美感,呈現(xiàn)出自然的氣息與內(nèi)美。在平凡自然中發(fā)掘出詩意和情趣,以渾厚靈動的筆墨功底,傳遞的是忘我的山水情懷,表達(dá)了人與自然對話的詩意感悟。他的畫題材廣泛,將蘊藉生命內(nèi)涵的大自然情感化,澄懷觀道,既有山峰林立、傲然直聳的氣韻和天險之勢的壯美,又有巍巍太行、大漠深處、雪域草原等主題的創(chuàng)作,還有江南水鄉(xiāng)、山村小景的描繪,在水墨間流動,在畫紙上奔騰,層層青嶂一碧如煙,飛瀑掛天,浩然縹緲,美得讓人心醉。他“從中國繪畫的歷史和理論中吸取營養(yǎng),從名山大川中去感悟世界”,一幅幅清新的山水畫,刻畫著生命盎然的自然,詮釋著這些山川詩意的生命,折射著他那對大自然的戀眷和溫馨的鄉(xiāng)情。他廣泛地涉獵,做畫外之功,使得他山水畫有法而又無法,新意盎然,油然而生一種純凈和空靈之感,使看畫的人心里充滿了一種恬靜的淡雅和詩意,神游于他所全力創(chuàng)造的美妙境界。足見其造詣深厚,情懷高遠(yuǎn)。作品受到各界的高度評價和熱情收藏,在各類展覽中成績斐然。
匯山水韻味,集天地靈氣。莊劍剛早年在傳統(tǒng)繪畫技法的研習(xí)上下過苦功夫,在研習(xí)傳統(tǒng)筆墨技巧的同時,注重對中國傳統(tǒng)畫學(xué)精神的研究與追求,在閱讀大量的歷代書論、畫論與名家傳記中,對中國繪畫藝術(shù)有了更深刻的認(rèn)知而注重在作品中表達(dá)“情境”。他廣采博收,厚積薄發(fā),取諸家之長,化他人法為己所用,最終形成了筆墨淋漓酣暢,設(shè)色清麗高雅,構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)又不失灑脫自然的畫風(fēng)。在山水之間人們感到的不是疏遠(yuǎn)和孤寂,而是濃濃的溫情與慰藉。20xx年,莊劍剛創(chuàng)作的中國畫《水動風(fēng)涼夏日長》入選“情系周莊·首屆中國農(nóng)民藝術(shù)節(jié)江蘇農(nóng)民畫展”并榮獲二等獎。他創(chuàng)作的《和風(fēng)拂來》,在全國各地參選作品5009件中脫穎而出,入選中國美術(shù)協(xié)會舉辦的重量級展覽——20xx·中國百家金陵畫展(中國畫)。這幅畫,充分地體現(xiàn)了技法與立意的創(chuàng)新,極大地領(lǐng)悟了山水畫家的宇宙觀和人文使命,這種使命早已灌注于他的筆端,書寫了自然天成、靈動飄逸的意境,構(gòu)圖精巧,筆墨酣暢,其藝術(shù)造詣可見一斑。表明了他對傳統(tǒng)繪畫的索解和對大自然的體察觀照,對藝術(shù)境界的獨具個性的追求,體現(xiàn)出他對傳統(tǒng)文化的理解與熱愛和努力尋求未來發(fā)展空間的自覺。在厚重處不失空靈,在密實處不失疏淡,在剛健處不失飄逸,而且以“心象”表現(xiàn)為主的山水符號,又體現(xiàn)為一種抽象的意味,在似與不似之間讓人領(lǐng)略到一種渾然的生命氣息和無限蒼茫的境界。
在筆墨上莊劍剛不追求固定的符號,而以盡量豐富多變的筆墨語言去增強可視性。他創(chuàng)作的《和風(fēng)拂來》取材于20xx年5月在原址重新修復(fù)的常熟“三峰寺”。這幅畫,采用全景式構(gòu)圖,其視野寬廣宏大,使更顯氣勢磅礴雄闊,加上純熟的筆墨技法表現(xiàn),使畫面虛實互見,蒼潤相生,凸現(xiàn)出“三峰寺”山之壯觀,樹之勁拔。在他的筆下,那枝葉婆娑,郁郁蔥蔥的樹木,在平淡之中,顯得雅韻出姿,怡然自得。遠(yuǎn)中近景皆有序而又無序,“三峰寺” 殿宇依山而筑,層層高升,甚為壯觀。院里古木參天,茂林修竹掩映之中,古藤老樹縱橫其間,一座歷史悠久、紅墻環(huán)繞的古寺廟顯露出來,樓閣蓮池,爭相輝映;寺周翠綠叢中,松濤回旋;聽佛樂四起,香煙渺渺,風(fēng)鈴陣陣,好鳥和鳴,嚶嚶成韻;松樹的風(fēng)姿與近處山石的莊重,聯(lián)結(jié)在一起,并與遠(yuǎn)山的蜿蜒之態(tài)相應(yīng)成趣,使畫面熠熠生輝,營造一種源于自然而高于自然的畫中意境,給作品賦予生命,使人身臨其境,只覺塵心頓歇,俗慮齊消。近林茂盛、峰巒虛淡,屋宇明晰、遠(yuǎn)山飄渺,意象化地營造出了一種深遠(yuǎn)的精神意味,達(dá)到祥和而輝煌,凝重而幽靜,自由而自然,天人合一的境地。
大處著眼有氣勢,細(xì)部用心出新意。《西城秋高》,整幅作品構(gòu)圖高遠(yuǎn),用筆精妙,落墨見趣,厚中有薄,柔中寓剛,由城墻、樓閣、碧泉、茂林、奇石組成了的景致盡顯秀色宜人的自然山水。用樸素自然的語言和疏淡平實的筆法精煉地勾勒出生動的形象,傳達(dá)出既恣肆豪放,又剛健有骨,形超神越,雋永脫俗的意蘊,以達(dá)到寫意傳神的效果。畫面山勢雄偉敦厚,石質(zhì)方直堅硬,遠(yuǎn)景劍門云霧繚繞、幾泓清泉蜿蜒劈峰而下,近處密密的樹林里似乎有濤聲陣陣,給人以樸實、清新、明快的感覺,外在世界有感于心,如明鏡之心所映照的世界也就變得清澈而純凈。將崎嶇陡峭的虞山密林,蜿蜒城墻的種種奇妙盡收入尺幅畫卷。
以樸實、細(xì)膩的情感為血肉,塑造了人格化的、富有生命意識的山水世界的他——
“把整個身心投入進(jìn)去,盡情地把自己的情緒潑灑”
莊劍剛是我于20xx年到文聯(lián)工作后認(rèn)識的。后來隨著我同莊劍剛接觸增多也逐漸了解他、熟識他。20xx年市文聯(lián)組織“美在新常熟,美在新農(nóng)村”美術(shù)書法攝影大賽中,莊劍剛的《蔣巷新貌》經(jīng)蘇州等書畫專家評定為美術(shù)一等獎。該作品把自己的精神世界與蔣巷這片神奇的土地聯(lián)系在一起,并伸出自己的雙手,無不溫情地去撫摸那希望的田野。20xx年6月27日,市文聯(lián)在蔣巷賓館四樓會議室舉行莊建剛美術(shù)作品捐贈儀式。莊劍剛把《蔣巷新貌》這幅傾注了大量心血的作品以及《海納百川》、《湖甸春雨》捐贈給蔣巷村,常德盛書記十分高興地接受捐贈。
莊劍剛為人謙和有禮,儒雅風(fēng)采。言談之間、舉手投足,都透出悠悠的書卷氣和藝術(shù)氣質(zhì)來。我曾多次到他的畫室觀摩其山水畫創(chuàng)作。他的山水畫創(chuàng)造的是一種意境、一種氣氛,讓我觀看之后如身臨其境。莊劍剛的《湖甸春曉》、《雅集流芳》,用筆細(xì)密,構(gòu)圖飽滿,將自然之景藏于心,生動再現(xiàn)筆墨中。有著一種獨特的韻味,那一份凝練簡約的筆墨,概括了山水世界的萬象。雖然厚密但不失靈秀,悠遠(yuǎn)出塵、樸茂雋秀。在造型上充分發(fā)揮中國畫線條的表現(xiàn)力,通過用線的輕重,剛?cè)岷娃D(zhuǎn)折等變化及線條在畫面上的組合,表現(xiàn)結(jié)構(gòu),空間,層次,節(jié)奏韻律等,這種富有意味形式的線條又對山水意境美的形成起著重要的作用。
莊劍剛在走自己的路,用自己獨特的筆墨語言在平淡中求真,去表現(xiàn)和諧共生的山水世界。他的《秋望》、《水動風(fēng)涼夏日長》,努力把自己對大自然的真實感通過對畫的精確構(gòu)思和巧妙經(jīng)營,潛意識地保持著一種不斷創(chuàng)新的自覺性。用筆堅實,用墨厚重,層次分明,且靈活有生氣,畫風(fēng)質(zhì)樸厚硬而不乏潤澤。他筆下的線條厚重、力透紙背,完全以書法的用筆規(guī)范中鋒寫出。形成了追求富麗明快、大氣和厚重的境界,推崇具有正大氣象的藝術(shù)表現(xiàn)形式。提倡獨立思考,探索創(chuàng)新,追求厚重、沉穩(wěn)的人格精神和筆墨品質(zhì)合二為一的藝術(shù)風(fēng)格。
藝術(shù)是人類情感的反映,情有所依、情有所動,以反映自己的真實情感為前提。正如莊劍剛在《道啟東南歸虞山》中說:“當(dāng)拿起畫筆在宣紙上畫第一筆開始,我會把整個身心投入進(jìn)去,盡情地把自己的情緒潑灑”。莊劍剛認(rèn)為,一幅美術(shù)作品,必須依靠形象來反映生活,并表現(xiàn)作者的主觀情思,應(yīng)推“形神兼?zhèn)洹睘樽睿挥小靶尉摺辈拍堋吧裆。如果造“形”能力不具備,何談“神”呢?他的作品《何人不起故園情》、《青山依舊》,從寫生、寫形、寫意到寫神逐步深入,其筆墨特點鮮明,既有古人的溫雅純厚,更有個性中的率直、單純、豪放乃至獷野氣息的流露。妙造自然于筆中,意表山水之外,藝術(shù)構(gòu)思之精巧、筆墨運用之精妙、融情入景微,深刻地表現(xiàn)出畫家的人生軌跡和藝術(shù)追求。說他的畫充實、豐盈、厚重、大氣、深邃而飄逸并不過分。
于細(xì)微處述說大哲學(xué),于粗曠處盡現(xiàn)精氣神。熟悉莊劍剛的朋友不難發(fā)現(xiàn),他的作品近年來發(fā)生著質(zhì)的變化。以筆墨的豐富表現(xiàn)力溝通了形與神、具象與抽象的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。在他看來,只有堅持一絲不茍的態(tài)度,才能畫出好畫來;只有雅俗共賞的畫才有生命力。他早年在傳統(tǒng)繪畫技法的研習(xí)上下過苦功夫,宋元明清名家名作都曾是他心摹手追的對象,我們從其早期作品中可明顯看出他學(xué)習(xí)前人的痕跡。他作畫時膽大氣沉,落筆重而收拾細(xì),用心放而能斂,率真之處不失謹(jǐn)慎斟酌。其畫作淋漓奔放,蒼古樸拙,意境開闊,筆墨渾融。其畫風(fēng)沉雄樸厚、古雅剛正,磅礴而不染獷悍之習(xí),灑脫而內(nèi)具堅貞之質(zhì)。有人說他的山水畫“太寫實了”,可他卻笑笑說:“我還要朝著‘寫實’的方向發(fā)展,寫實不是把漫山遍野的樹木都畫下來,而是山有骨氣,物有質(zhì)感,畫有意境。對于寫實,我還在繼續(xù)努力,孰是孰非,讓人家去評說吧”?峙逻@就是他追求的藝術(shù)理念!我們相信,以他的孜孜不倦和執(zhí)著追求,他的繪畫藝術(shù)人生也正向更高點進(jìn)發(fā)!
經(jīng)典評論文章 篇3
每一個人都有每一篇文章的評論,都是不一的,有的是客觀的,有的是不換位思考的,那么,對于作品的評論有什么標(biāo)準(zhǔn)嗎?
對于作品的評論確實是沒有什么標(biāo)準(zhǔn)的,因為評論的每一個人的文學(xué)水平是不一樣,我寫這篇文章的作者的文學(xué)水平也是不一樣的,而且作者很難從客觀的角度去看自己的文章,因此就沒有什么判定標(biāo)準(zhǔn)。實際上,每一個人的文學(xué)水平就是他的判定標(biāo)準(zhǔn),不過有些人的判定確實讓人很惱火。
就比如作文寶典的某一些人,他們本身的水平就不怎么樣,他們還總是和人爭執(zhí),他錯了,也不承認(rèn),總是懟別人。還有一些作者,別人說他好,他就點個贊,要是說到她不好的地方,他就不高興,總不肯接受別人的批評,或者自己錯誤的地方。
說實話,我也很慚愧,我也曾經(jīng)做過這樣的作者。有那么一次,我寫完了一篇文章,提交上去之后,有個人評論說我這篇文章總體不是很好,我聽到也不管他說的是不是對,就和他惱火地懟了起來,后來他就說,錯就是錯,為什么還要在這里杠呢?聽到這句話后,我十分羞愧,我的行為真的像一個杠精一樣。
對于別人作品的評價,需要幾樣?xùn)|西。一是,認(rèn)真,每一篇文章都是別人辛辛苦苦寫出來的,你必須得用認(rèn)真的態(tài)度去對待,絕對不能辜負(fù)他的心血,不像作文寶典的某一些人,隨隨便便,就是好評差評,草率地對待別人的作品,拉低別人的評分,影響別人的興致;二,謙虛,無論是寫作文還是評價作文,都必須要有謙虛,別人說這里錯了,你應(yīng)該好好聽一聽,如果他說的是不對的,你可以跟他討論,但是如果他說的是對的,就不要再杠了,好好的接受,好好的改;三,提升自己的水平,你的文學(xué)水平是你評價的標(biāo)準(zhǔn),只有提高了自己的水平,你的評論才會被人贊賞,同意,才能用自己的才華讓別人服。
總而言之,一切都要講道理,用道理來證明自己的觀點,才能真正的讓人信服。
經(jīng)典評論文章 篇4
一、悲劇與抗?fàn)帲合锟碌摹睹范潘_之筏》
欣賞席里柯的《梅杜薩之筏》。海上烏云密布:巨浪滔大,似乎要把木筏和聚在它上面的遇難者吞沒。疾風(fēng)呼嘯著撕攫著帆篷,吹斜了用纜強拴著的桅桿。在前景的木筏尾部,畫著幾個己死、將死和聽天由命的人。父親絕望地守在心愛的兒子尸旁,用手?jǐn)堉路疬希望摸出已死的心臟的跳動。少年死者的身體畫得非常精彩,它是這幅畫中最富有表現(xiàn)力的形象之一。少年左首仰臥著一個垂死的人,右邊趴著一個伸開一條胳臂的少年的尸休;他上面是一個兩眼發(fā)呆、似乎已經(jīng)失去理智的人。這一組人物的收尾是一個以沒有遮掩的雙腿直挺挺倒掛在木架上、頭和雙手都浸在海水里的死人身子。這個身體和死去的兒子的身體一樣,是整個構(gòu)圖的最強烈、最富有戲劇性的強音。
桅桿附近的一小組人物是從這一組刻著死和絕望的烙印的人物向畫面右部滿懷希望的人們的過渡。以倉促架立起來的帳逢為背景的幾個人物緊張地注視著天際。其中突出的是一個用手指著遠(yuǎn)遠(yuǎn)出現(xiàn)的船帆的男人。
畫面的右部同左部適相對立。人們強忍著痛苦,掙扎著挺起身子,希望看見剛剛在天邊隱約出現(xiàn)的'遙遠(yuǎn)的帆影。還有一點力氣的人爬上了木桶,搖晃看手巾、破布,借以引起“阿爾古斯號”的注意。這一組熱烈、緊張和蘇醒過來的人物,以打信號的黑人的生動輪廓告終。 木筏橫貫整個畫面,而且兩端都越出了畫面:席里柯以這種迎面撲來的醒目的刻劃造成了最大的感染力,使整個畫面形象具有了紀(jì)念碑的性質(zhì)。
同時,觀眾一眼就可以感覺到大海的茫茫無際,孤立無援的木筏就在這大海上漂流。畫面構(gòu)圖把觀眾的視線引向遠(yuǎn)處,引向出現(xiàn)在水平線上的“阿爾古斯號”。畫家以此而造成了空間遼闊的感覺。
《梅杜薩之筏》是法國繪畫最英勇的篇頁之一。龐大的畫面洋溢著悲劇的氣氛,觀眾即使不了解這一情節(jié),也會被發(fā)生在他面前的這場戲劇的氣氛所吸引。畫家是懷著滿腔的悲憤畫這幅畫的。在席里柯對人體動態(tài)和形體的表現(xiàn)上,的確有一種與米開朗基羅相似的完美和氣質(zhì)。席里柯畫的這些形象,在力量和威力方面都使人想起米開朗基羅。
不能諱言這幅名畫的某些矛盾。畫家想要表現(xiàn)的是飽受折磨、筋疲力盡和掙扎在死亡線上的人們。在姿態(tài)、動作和表情上,他真實地表現(xiàn)出了他們的內(nèi)心狀態(tài)。但是,在人物身體的刻劃上,席里柯未能克服他的表現(xiàn)豐滿完美的人體結(jié)構(gòu)和肌肉組織的熱情。他沉醉于創(chuàng)造雄健的人體的樂趣,卻沒有充分強調(diào)出長期饑餓痛苦的痕跡------毫無疑問,它們本來應(yīng)該給這些充滿戲劇性緊張和英雄般雄健的形體留下更顯著的烙印。
席里柯整個為他所刻劃的這場人類悲劇所占據(jù):他力求創(chuàng)造出這場悲劇的熱情、真實的形象。席里柯的這一基本意圖決定了他的構(gòu)圖選擇、構(gòu)圖性質(zhì)以及他所采取的種種新手法。為了以最大的戲劇性現(xiàn)實主義手法結(jié)構(gòu)畫面,他不得不放棄他當(dāng)時所愛用的正面結(jié)構(gòu),而采用了縱深結(jié)構(gòu)的、緊張的。富有動勢的構(gòu)圖。
在創(chuàng)作《梅杜薩之筏》時,主題-----人的悲劇------整個占據(jù)了他,他希望熱情、有力和真實地把它表現(xiàn)出來。動態(tài)和感受的刻劃的多樣性,沒有造成構(gòu)圖的零散,而是歸結(jié)成了一個統(tǒng)一體,形成了這個事件的鮮明而令人難忘的形象。為了加強畫面的空間效果,他選擇了高視點,把木筏斜擺起來,木筏上面以對角線的方向擠滿了人,這就使他可能以最自然的方式來表現(xiàn)這個矛盾多樣的場面,畫出一切感情層次-----從守著兒于尸體發(fā)呆的父親的消極悲觀,也就是將信將疑和小心翼翼的希望,直到勃然發(fā)作和渴望求生得救的欲望。
然而,找們不應(yīng)該忽略,席里柯為了追求統(tǒng)一的效果和強烈的感染力,有意回避了色彩的提煉:他以近乎背光的方式處理了整個構(gòu)圖:強烈的陰影畫有力地塑造著人物的體積。由此而形成了清晰的外輪廓線,并且減輕了席里柯的色彩任務(wù),在一定程度上補償了他的色彩的簡略:席里柯使全面保持了棕褐色調(diào)子,用整體的色調(diào)修飾了人物的形體。這種色彩上
的克制,使畫家得以集中全部注意力來形成體積造型效果。在這方面,席里柯確實達(dá)到了驚人的成就。
《梅杜薩之筏》使人看來不象是一個片斷,而是一部史詩;這幅畫顯然已經(jīng)超越了它的情節(jié),而成為人同災(zāi)禍的悲劇性斗爭的象征,它體現(xiàn)著極端的痛苦、英勇的抗?fàn)幒团d奮;席里柯的概括風(fēng)格也是由此產(chǎn)生的,這就是簡潔、避免次要效果和竭力使人注意整體的風(fēng)格。盡管構(gòu)圖是山許多矛盾的局部所組成,但所有這些局部都不給人以獨立自在的感覺,而是從屬于整體的一個個部分!睹纺邓_之筏》-----以其幾近沸騰的人類苦難一生成為一塊堅固的磐石、一座完整的雕塑群像。席里柯的雄辯而緊張的外輪廓線處理是畫面統(tǒng)一的支柱。這是念念不忘這一飽含戲劇氣氛和無比強烈的形象的觀眾所最先看到和最先永遠(yuǎn)銘記在心的東西??
二、“筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”
一評徐渭的《墨葡萄》
歷史往往喜歡剝奪一個人一生中某些方面的權(quán)利來促成他別的方面的發(fā)展。徐渭,就是封建時代那個不合理的社會制度的犧牲品;然而從另一個角度來看,又何嘗不是它所玉成了的一個人物。設(shè)想徐渭如果沒有坎坷一生的遭遇,長年懷著寄人籬下的委曲心情:“激昂丈夫焉能婆娑蓬篙,終受制于人?”也許就難以發(fā)為詩文,表于戲劇又形諸圖畫,使他在藝文方面的成就永遠(yuǎn)閃發(fā)著一種特異的光華。
徐渭,字文長,號大池,晚號青藤老人。浙江山陰人。生于明正德十六年(公無1521年),卒于明萬歷二十一年(公元1593年),享壽七十三歲。據(jù)說他到了五十多歲才開始作畫。嘗自稱:“吾書第一、詩二、文三、畫四。”繪畫史上不乏此類事例一一沒有受過專門的繪畫技巧的嚴(yán)格訓(xùn)練,只憑著天分才情信手揮抒。這些畫家的作品往往有一個顯目的特點:畫技常失于格法,而思想境地和感情的素質(zhì)卻翩然躍動紙上,仿佛不甘于物質(zhì)材料的束縛。史籍記載上曾有唐、王洽的所謂“潑墨”,而講求“意氣所到”的蘇東坡更是一個著名的人物。歷史潮流中偶然激蕩迸濺出來的一些晶瑩奪目的浪花,使一部繪畫史平添了許多絢麗的景象,點綴上斑斑絢爛的色彩。
徐渭的畫風(fēng),其“寫意”的因素較之早期的“文人畫”又有進(jìn)一步的發(fā)展,個性化達(dá)到了更高的境界。他的畫,已不象是一種靜止的藝術(shù),仿佛侵凌到了音樂的王國。畫幅,僅僅是一個四四方方不動的框架,似乎難羈他的縱橫恣肆的筆鋒,從凝固的空間大步跨入到流動的時間領(lǐng)域。他的作畫,只是隨意興之所至,酣暢無阻信手拈來,跳踉翻飛于尺素之上。試觀一幅有名的《墨葡萄圖》, 窺一斑以測全豹。正如這幅畫上詩題中云:“半生落魄已成翁,獨立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”。畫幅中呈現(xiàn)之物,是葡萄又非葡萄;既是靜悄悄累累垂實于架藤之間,卻又是他筆底“閑拋閑擲”,跌宕跳蕩的一些“明珠”。這些“葡萄”,難以使人聯(lián)想起止渴酸甜之感,點點墨痕,乃心血之滴瀝。然而,這里又不是痛苦的低吟,也不是無可奈何的頹唐;曠達(dá)不能解除胸中塊壘,倔強的個性使他對待外界一切有形無形的壓力采取激烈的敵對姿態(tài)。久久盤郁胸臆間的沉積,頓然間找到了一個可以宣泄的心理孔道,便似飛瀑般從筆底傾瀉出來,化作一片彩霞繽紛的圖象。他全然不顧那沉重的傳統(tǒng)高筑起來的一套穆肅平寧、恬適閑雅的意趣的欣賞習(xí)慣,代之以狂放、峭奇情境的引吭高歌。雖然徐渭的畫在行家的法眼看來似乎不合繪畫技巧的規(guī)矩方圓——所畫花卉禽魚蔬果之屬!即不大符合自然原型的構(gòu)造,亦不愿遵循前人積聚起來的一些造型原則。在他筆下出現(xiàn)的樂西,無論梅蘭竹菊,或荷花牡丹,都一視同仁,難分軒輊。這些自然物固有的形態(tài)特征到他眼中己無足輕重,他所關(guān)注的只是心胸中激蕩難平的情愫。徐文長的畫,確是容易給人一種動人肺腑的印象,正是那流溢在畫幅之上的不尋常的情趣意境,一如他的詩文戲劇
作品中的那些酷烈的嬉笑怒罵一般。
徐文長的畫里蘊含這樣一種思緒的內(nèi)容,我們首先可從他本人一生經(jīng)歷中找到最淺近的根由。
徐渭的一生,可說是飽嘗了“失意”的艱辛滋味。徐渭的父親徐聰,只做過幾任小官吏,晚年納妾生下徐渭,不久即去世。因此,徐渭在家中的處境一開始就不太好。但這個自幼即享文名的孩子,在那個時代視投考功名為唯一出路,自是符合情理之事。然而,一連幾次連個秀才都混不上,好不容易被允許復(fù)試,才被錄取為生員,之后,終其一生被阻在這一關(guān)上。原來菲薄的家業(yè)一經(jīng)敗落,就不得不以教書糊口,或當(dāng)官僚顯貴的賓客和幕僚。徐渭三十七歲時作過胡宗憲的幕僚,后來胡敗被逮捕入獄,文長因株連而幾致瘋狂?v觀徐渭的一生,遂意之事少,憂患之遇多。這些境況不可能不在他的心靈上打下深重的烙印,而在他的藝術(shù)作品中表現(xiàn)出來的一種憤激不平的感情,自非偶然之事了。
三、筆勢遒勁 描寫飄逸一—南宋畫家粱楷的人物畫藝術(shù)
梁楷是一個具有特殊意義的中國畫家,他那主流傳至今的繪畫作品,無論山水、花鳥,還是人物,都能給人以鮮明的、特殊的審美感受。然而關(guān)于他的生平:我們所知甚少,據(jù)夏文彥《圖繪寶鑒》記載:“梁楷,東平相義之后,善畫人物、山水、道釋、鬼神。師賈師古,描寫飄逸,青過于藍(lán)。嘉泰年畫院待詔,賜金帶,楷不受,掛于院內(nèi),嗜酒自樂,號曰梁風(fēng)子。院人見其精妙之筆,無不敬伏,但傳于近者皆草草,謂之減筆!
粱楷能以如此放浪的生活態(tài)度而見容于皇家畫院,或許正是他繪畫造詣高妙的緣故吧,適當(dāng)時面院中的其他畫家,“又其;精妙之筆,無不敬伏”,可見他的畫的高人一籌了,不過,畢竟他不能受太大的束縛,終于一任意氣,不受賞賜,可見他為人的灑脫。
梁楷也能畫“精妙之筆”,但不知什么緣故,流傳下夾的卻大多是那些逸筆草草的寫意之作,是不是這正說明了他與其他畫工的本質(zhì)曲別呢。
梁楷的畫師承賈師古,而賈師古師承李公麟,所以說梁楷是李公麟的再傳弟子,他的線描功夫十分出色。然并未拘泥于一家一法之中,他以不羈的性格、特殊的才情與果敢的膽識,所作;所作大筆潑寫的寫意減筆人物畫,將唐宋物畫的寫意性發(fā)揮到極致,從而生奠定了他在繪畫史上的顯著地位。
從流傳至今的人物畫作品看,大致分為這樣幾類:第一是工細(xì)類,如《釋迦出山圖》、《八高僧故事卷》等;第二是工寫結(jié)合類,如《布袋和尚圖》等;第三是;大寫意類,如《太白行吟圖》、《潑墨仙人圖》等。
《釋迦出山圖》為絹本、設(shè)色畫,人物畫得比較工細(xì),衣紋緊密.勾線嚴(yán)謹(jǐn),樹木枝丫用短促線條交錯搭成,方硬挺直,山石用筆較粗率,是當(dāng)時院畫的風(fēng)貌。這幅畫的樹石背景畫的比《八高僧故事卷》較為放縱,而這種放縱是為烘托這蝠畫的基本氛圍服務(wù)的。由于畫的是釋迦,所以整幅畫的基調(diào)比較深沉,懸崖峭壁,古木枯搓,使的畫中釋迦那沉思的面容更添幾分悲天憫人的愁緒。
和《釋迦出山圖》相反,《布袋和尚圖》則洋溢著輕松幽默的氣氛。此畫絹本,設(shè)色。畫—布袋和尚咧嘴大笑,這幅畫以工筆勾勒出和尚的眉目及肩膀,衣紋則用粗筆揮就,一工一寫,一粗一細(xì),相去甚遠(yuǎn),卻又能相互融和在一幅畫中而不覺得抵牾。
梁揩筆下的布袋和尚是一個極具變形夸張的漫畫人物,那圓圓的頭顱,扁平的鼻子, 以及那大得令人吃驚的嘴巴,都有一種與常人相異的奇趣,這里,布袋和尚被表現(xiàn)得滑稽而不丑陋,幽默而不粗俗,使我們不自得嘆服梁楷對人物身份、性格的恰到好處的把握。
如果說梁楷在《布袋和尚圖》中對衣紋的處理是將線條從二細(xì)衍化為粗放的話,那么,
在《潑墨仙人圖》中,人物衣紋的表觀,已由線條拓展為塊面了。
那位仙人有著與布袋和尚相仿佛的面容,當(dāng)然,他的夸張程度要超出布袋和尚。梁楷把他的眼、嘴、鼻全郡擠在臉的下半部,大部分的地位讓給了隆起的、寬大的額頭,或許這就是仙人的面相吧!
然而,同樣是夸張,這位仙人卻似乎缺乏幽默感,反而給人以敬畏的感覺,這當(dāng)然與他那豁達(dá)、傲慢的氣質(zhì)有關(guān),但從構(gòu)圖上分析,是與這幅畫的視點有關(guān)。讓我們拿《釋迦出山圖》、《布袋和尚圖》和《潑墨仙人圖》來作個比較:《釋迦出山圖》視點很高,觀者有俯視的感覺,因而人物俯首,氣氛沉悶;《布袋和尚圖》基本上采取的是平視的視點,且有一種面對面的平等感,團而布袋和造才會如此親切和平易近人,而《潑墨仙人圖》的視點很低 ,觀者看畫有一種仰視的感覺,好象這位仙人正俯首傲視蕓蕓眾生,于是,觀者難免百敬畏之感。
《潑墨仙人圖》是梁楷減筆畫的杰作,如果說他的另一幅減筆畫《太白行吟圖》是以簡潔、疏廓的境界取勝的話,那么,在這幅畫里,人們更注意的應(yīng)該是他那精美絕倫的筆墨技巧所帶來的形式之美。
這幅面以淡墨為基調(diào),大筆揮灑,不拘成法,卻在這看似不經(jīng)意的信筆中,表觀出了衣服的結(jié)構(gòu)。實際上,這是胸有成竹的揮灑,而決不是隨心所欲的涂抹。梁楷在淋漓的潑寫中,也非常注意節(jié)奏的變化和桔濕的對比:頭發(fā)以淡墨畫出,通過用筆的變化和墨色的枯濕對比,取得了—種非常傳神的表現(xiàn)效果。衣服總體上以淡墨為主,然而左肩頭積以濃墨,一方面突出人物高聳肩膀的傲慢態(tài)度,也使墨色有所變化,不至于平板。褲腳的表現(xiàn)也是非常耐人尋味的,從右上到左下,從濕墨到干筆,筆跡的末梢是幾筆飛白的痕跡,給人以—種運動感,仿佛這位仙人工在邁步前進(jìn)。而褲腿接地處平直的一筆與鞋底一筆相銜接,呈水平狀,使得整個人物的行進(jìn)姿態(tài)顯得穩(wěn)重。
四、拉斐爾《西斯廷圣母》
在拉斐爾留下的無數(shù)杰作之中,最著名的當(dāng)數(shù)《西斯廷圣母》 這幅被繪制于梵蒂岡著名的西斯廷大教堂內(nèi)的圣母像,幾乎可以被認(rèn)為是圣母畫中的絕品,畫中的圣母一掃中世紀(jì)以來的圣母像中那種冰冷、僵硬,不可親近的模樣,將圣母描繪成一個美麗、溫柔、充滿母性的意大利平民婦女,她的臉上洋溢著坦然的驕傲;為自己手中懷抱著的基督,她的臉上又洋溢著深厚的帶有犧牲精神的母愛,因為她將要把心愛的兒子奉獻(xiàn)給人世。這種偉大的母愛,顯現(xiàn)于這個身著簡樸衣裙,赤足的年青的婦女身上。她緩步從云端走來,雙手抱住緊挨著自己胸前的幼小的基督,微風(fēng)吹拂起瑪利亞的頭巾與裙邊,側(cè)身站著隨同前往人間報信的大天使圣芭芭拉,畫面的左端站立著前去歡迎圣母子的降臨的教皇西斯托斯。
畫面上,帷幔向兩邊緩緩拉開,圣母馬麗亞懷抱嬰兒基督從云中冉冉降落。她的腳邊,跪著年老的教皇西斯廷二世和年輕美麗的圣徒瓦爾瓦拉,前者穿著沉重的法衣,用手指著圣母應(yīng)該去的大地,后者目光下垂,虔敬里略帶羞怯,似在為母子倆祈禱。圣母面容秀麗而沉靜,眉宇之間似有隱憂,為了拯救個人類,她將不得不犧牲自己的愛子。小基督依偎在母親懷里,他睜著大眼睛望著我們,目光里有一種不尋常的嚴(yán)肅感,似乎他已明白這里所發(fā)生的一切。
《西斯廷圣母》在拉斐爾過去創(chuàng)造的圣母中,總是極力追求美麗、幸福。完好無缺、更多地具有母親和情人的精神氣質(zhì)和形象。而這幅《西斯廷圣母》是在更高的起點上塑造了一位人類的救世主形象:她決心以犧牲自己的孩子,來拯救苦難深重的世界。13世紀(jì)意大利偉大詩人但丁對這位天神降臨人間的女王唱出了至尊至敬的贊歌:她走著,一邊在傾聽頌揚,身上放射著福祉的溫和之光;仿佛天上的精靈,化身出現(xiàn)于塵壤。這幅畫沒有絲毫藝術(shù)
上的虛偽和造作,只有驚人的樸素,單純中見深奧。畫面像一個舞臺,當(dāng)帷幕拉開時,圣母腳踩云端,神風(fēng)徐徐送她而來。代表人間權(quán)威的統(tǒng)治者教皇西斯廷二世,身披華貴的教皇圣袍,取下桂冠,虔誠地歡迎圣母駕臨人間。圣母的另一側(cè)是圣女渥瓦拉,她代表著平民百姓來迎駕,她的形象嫵媚動人,沉浸在深思之中。她轉(zhuǎn)過頭,懷著母性的仁慈俯視著小天使,仿佛同他們分亭著思想的隱秘,這是拉斐爾的畫中最美的一部分。人們?nèi)滩蛔∽冯S小天使向上的目光,最終與圣母相遇,這是目光和心靈的匯合。圣母的塑造是全畫的中心。從天而降的圣母出現(xiàn)在我們的面前,初看絲毫不覺其動,但是當(dāng)我們注目深視時,仿佛她正向你走來,她年輕美麗的面孔莊重、平和,細(xì)看那顫動的雙唇,仿佛聽到圣母的祝手。
西斯廷圣母塑造了一位人類的救世主形象:她決心犧牲自己的孩子,來拯救苦難深重的世界。畫面像一個舞臺,當(dāng)帷幕拉開時,圣母腳踩云端,神風(fēng)徐徐送她而來。代表人間權(quán)威的統(tǒng)治者教皇西斯廷二世,身披華貴的教皇圣袍,取下桂冠,虔誠地迎圣母駕臨人間。圣母的另一側(cè)是圣女渥瓦拉,她的形象嫵媚動人,沉浸在深思之中。她轉(zhuǎn)過頭,懷著母性的仁慈俯視著小天使,仿佛同他們分享著思想的隱秘,這是拉斐爾的畫中最美的一部分。人們?nèi)滩蛔∽冯S小天使向上的目光,最終與圣母相遇,這是目光和心靈的匯合。
拉斐爾(1483---1520)文藝復(fù)興意大利藝壇三杰之一。他父親是宮廷的二級畫師。他從小隨父學(xué)畫,七歲喪母,十一歲喪父,進(jìn)畫家畫室當(dāng)助手。學(xué)習(xí)了十五世紀(jì)佛羅倫薩藝術(shù)家的作品,走上了獨創(chuàng)的道路。從二十二歲到二十五歲創(chuàng)作了大量圣母像,從此聲名大揚。他沒有達(dá).芬奇那樣經(jīng)驗豐富博學(xué)深思,也沒有米開朗基羅的雄強偉健的英雄氣概?墒撬m然只活了三十七歲,卻成為文藝復(fù)興盛期最紅的畫家。他的風(fēng)格代表了當(dāng)時人們最崇尚的審美趣昧。他是個絕頂聰明的人,他的聰明特別表現(xiàn)在善于汲取他人之長,而后加以綜合的創(chuàng)造。他一生創(chuàng)作了不少作品,其中《大公的圣母》和《教皇利奧十世》等,還作了一些建筑設(shè)計,并為西斯廷小教堂設(shè)計畫稿。他的才能又表現(xiàn)在他創(chuàng)造出最合乎當(dāng)時人們的口味的形象。風(fēng)格被特稱為一種“秀美”的風(fēng)格,不僅使當(dāng)時人傾倒,并且延續(xù)了四百年之久,成為后世古典主義者認(rèn)為不可企及的典范。
五、漫步在夢幻原野——夏加爾《我和我的村莊》
在19世紀(jì)晚期以來西方美術(shù)發(fā)展大變革的歷史階段, 馬克·夏加爾 (1887-1985)以其不同凡響的藝術(shù)思維和個性鮮明的創(chuàng)作,確立了自己的現(xiàn)代藝術(shù)探索者的地位。英國現(xiàn)代社會學(xué)家、美術(shù)家和藝術(shù)史家赫伯特·里德在他的《觀代繪畫簡文》中以贊賞的口吻說道:“盡管夏加爾有他的獨立性,但是他卻是我們時代最有影晌的一位藝術(shù)家!
馬克·夏加爾于1887年7月出生在俄羅斯的維捷布斯克(今屬言俄羅斯)一個貧寒的猶太家庭里,迎接他的是苦難的生活,動蕩不安、道德敗壞的社會,猶太民族的厄運,還有親人給予的溫馨和愛。夏加爾后來這樣說過:“我青年時代的環(huán)境是多么貧困,我的父親和我們九個孩子的遭遇是多么艱苦,然而,他總是充滿了愛,就這點來說他是一個獨特的詩人。通過他,我第一次領(lǐng)略到詩在這個世界的存在。從此以后,當(dāng)我眺望黑暗的天空時,我感到在夜晚也有詩的存在。于是,我體會到還有另外一個世界。這一點深深地感動了我,使我流淚。”
在當(dāng)?shù)氐闹袑W(xué)畢業(yè)之后,夏加爾進(jìn)入彭思的畫室學(xué)習(xí)。1907年,夏加爾到當(dāng)時俄國的都城就讀于皇家美術(shù)學(xué)院。斷斷續(xù)續(xù)學(xué)了三年之后,1910年,夏加爾前往巴黎,在這個當(dāng)時世界現(xiàn)代主義藝木運動中心住了四年。這促成了畫家藝術(shù)風(fēng)格的成熟,使他放棄了前此陰沉低回的畫風(fēng),逐漸形成鮮明奇特的色彩格調(diào),明確了他此后七十多年的藝術(shù)方向。
經(jīng)典評論文章 篇5
從今年春季學(xué)期開始,武漢市城區(qū)中小學(xué)將實施新的“三好學(xué)生”評選標(biāo)準(zhǔn)。與傳統(tǒng)的德、智、體“老三好”不同,“新三好”要求學(xué)生做社會的“好公民”、學(xué)校的“好學(xué)生”、家庭的“好子女”,每項指標(biāo)下面分設(shè)若干二級指標(biāo),二級指標(biāo)下包含若干評價要素。
德、智、體全面發(fā)展,“老三好”作為青少年教育的目標(biāo)和指針,曾經(jīng)延續(xù)了幾十年。武漢市實施的“新三好”,在總體培養(yǎng)目標(biāo)上與“老三好”基本一致,無非是要把青少年培養(yǎng)成“好孩子”。但是,什么樣的孩子才是“好孩子”?“新三好”與“老三好”在評價體系和指標(biāo)上有著很大差別。筆者認(rèn)為,與“老三好”相比,“新三好”至少包含以下兩個“亮點”:
其一,“新三好”更加貼近社會。“老三好”中的德、智、體,強調(diào)品德、學(xué)習(xí)、身體三個方面,注重的是青少年自身的發(fā)展和完善,而對青少年自我發(fā)展與社會生活之間的聯(lián)系,則關(guān)注不夠。也就是說,“老三好”側(cè)重的是如何將青少年培養(yǎng)成一名“好學(xué)生”。而“新三好”在要求青少年在學(xué)校里做一名“好學(xué)生”之外,還要求他們在社會上做一個“好公民”、在家庭里做一個“好子女”。“新三好”的目標(biāo)體系更寬泛了,內(nèi)涵更豐富了,要求也更高了。
教育要面向社會,是我們逐漸形成的一個共識。要求青少年具有崇高的愛國情感、強烈的社會責(zé)任,積極參加社會實踐,要求他們在家庭里孝親敬長、自我服務(wù),這就是“教育面向社會”的體現(xiàn)!靶氯谩备淤N近社會,彰顯了這樣一種教育理念:學(xué)校教育不僅要把青少年培養(yǎng)成“好學(xué)生”,更要把他們培養(yǎng)成一個好的“社會人”,不僅注重青少年的自我成長,而且要把青少年成長融入到社會生活的大環(huán)境之中。
其二,“新三好”弱化了對學(xué)習(xí)成績的要求。我們注意到,“新三好”中的“好學(xué)生”這個指標(biāo),包括學(xué)習(xí)習(xí)慣、團隊精神、行為規(guī)范、身心健康四個二級指標(biāo),學(xué)習(xí)成績并沒有作為一個明確指標(biāo)列入其中。這種評價體系,與破除“唯分?jǐn)?shù)論”、推進(jìn)素質(zhì)教育的潮流相適應(yīng)。實際上,以往“老三好”雖然強調(diào)的是德、智、體全面發(fā)展,但在實際評選中,學(xué)習(xí)成績(智)往往起著決定性作用,甚至被作為惟一指標(biāo)。“新三好”弱化學(xué)習(xí)成績這個指標(biāo),是對“老三好”在實際操作中“惟分?jǐn)?shù)論”傾向的撥亂反正。
總之,筆者認(rèn)為,“新三好”適應(yīng)了社會和教育發(fā)展的新特點、新要求,彰顯了教育觀念的進(jìn)步,是在青少年培養(yǎng)目標(biāo)方面所做的有益探索。
經(jīng)典評論文章 篇6
詩歌的美好,不是來自憑空的想象,而是來自生活的孕育,更是來自詩人心靈的打磨,是智慧,也是良知!}記
(一)
30位遵義女詩人, 60余位詩人、攝影家、微信達(dá)人,走進(jìn)四渡赤水的主戰(zhàn)場,走進(jìn)貴州習(xí)水土城,香遇詩歌。
土城是全國愛國主義教育示范基地,是貴州100個重點景區(qū)和貴州100個示范小城鎮(zhèn)之一,也是影響世界敵中國文化旅游名鎮(zhèn)。土城有7000余年的歷史,在這里,貴州詩歌成為了劃時代的象征。
有人說,“詩歌是人類智慧的良知”,筆者對這句話非常敬仰,同時也十分感激。因為我們愛詩歌,也愛著這樣一群詩人。
詩歌就是這樣一群人,共同完成一種美的創(chuàng)造,也共同遇見相互的文化靈魂,然后糅合,然后相互媲美。
上個月,本次活動的策劃人、貴州省詩人協(xié)會秘書長郭思思就告訴了筆者出席詩會的名單,他說,是一席“香艷”的“美色”。
我真有些猶豫,如此美好的春季,貴州就從來沒有如此浩大和細(xì)膩的文藝“叫板”,難道真能如愿以償,大家真的都愿意一撲現(xiàn)場“秀腹肌”。
事實不僅出乎意料,活動還沒開始,就迎來一場“暴風(fēng)雨”的前夜。
首先是貴州省文聯(lián)黨組書記、常務(wù)副主席楊夢龍給予高度支持并專門為活動題寫名稱,省委副秘書長李裴賦詩贊揚,隨后是中國作家協(xié)會副主席、著名作家葉辛致電祝賀;中國書法家協(xié)會會員、著名詩人白漁為詩會題字;著名詩歌評論家、北京師范大學(xué)中國當(dāng)代新詩研究中心主任譚五昌,省委省文化廳黨組書記、廳長徐靜致電祝賀;其次就是微信平臺開始刷屏。難道真的就是一種奇特現(xiàn)象?難道真的就是策劃獨特。
其實,這些都不是,恰恰再一次說明了,大家都愛詩歌,大家也都向往心靈深處的那份純潔。
于是,筆者就想到了這個標(biāo)題。
(二)
用“智慧良知”作為標(biāo)題,此時筆者不是無中生有,更不是有意拔高主題。著名文藝評論家、詩人謝冕說過,“詩歌的生命與文化的傳統(tǒng)同在”。
土城是一個歷史古鎮(zhèn),在赤水河的邊緣,它就能牛上千年而不朽。
如果說,歷史的厚重已經(jīng)可以讓這里驕傲一回,那么感人至深的紅色文化,那就是新時代凱旋的開始。站在四面環(huán)山的青杠坡上,仿佛紅軍鏗鏘的身影向我們緩緩走來。廝殺聲不絕于耳,那種英勇,那種睿智,還有那種“橫斷山,路難行,天如火,水似銀”的艱辛。
貴州女詩人們聚集在這里,是新時期的精神和靈魂呼喚,更是貴州文化“從頭越,蒼山如海,殘陽如血”的再一次提升。
過去的貴州,蘊含了無數(shù)文化的厚重,雖以蠻夷之地著稱,可從土城的時間上,似乎這些說法真的有些失去輕重。
如今,“橫看成嶺側(cè)成峰,遠(yuǎn)近高低各不同”,時間在變,歷史在變,是不是人也同時在變。
貴州詩歌一直是在夾縫里存在,更是沒有形成一種對外傳播的“發(fā)功”之力,也就導(dǎo)致了貴州很多文化成了“掛空”的窘境。
貴州不是詩歌的出產(chǎn)地,可卻是埋藏著詩歌愛好的“肥沃土壤”。
歷史向前推,那就是俗稱詩畫書三絕的楊龍友 、黔中詩才周漁璜、西南巨儒鄭珍、宋詩派詩人莫友芝等等。
可是從歲月的年輪上來說,他們似曾孤獨,也算是獨當(dāng)一面,可最終都在歷史的長河中,落下了黔地爾爾的佚名。因為貴州“蠻夷”,因為貴州“剛烈”。所以才在一個時期內(nèi),久久遺忘。
(三)
全國著名詩人李發(fā)模在會上說過,郭思思和小語是貴州詩歌的一對“乳房”。形象生動,“乳房”是一種美,也是一種流暢、圓潤、優(yōu)美的曲線,更是一種生命的付出。
貴州省詩人協(xié)會2013年成立以來,被稱為詩歌義工和貴州詩歌保姆的郭思思,先后組織編撰了《中國詩歌地理》20余部,如《遵義九人詩選》《長沙九人詩選》《拉薩九人詩選》《香港九人詩選》《深圳九人詩選》《神州九人詩選》《女詩人詩選》《00后九人詩選》等,組織策劃無數(shù)影響聲遠(yuǎn)的詩歌活動,如9.18精神的還鄉(xiāng)詩歌朗誦會、2016首屆華語詩歌春晚貴陽分會場、貴州省兒童詩歌高峰論壇等,他1998年創(chuàng)辦的詩歌民刊《大十字》還被評選為21世紀(jì)中國12家新活力現(xiàn)代詩群流派,他執(zhí)行主編的100期貴州民族報《民族文學(xué)周刊》在省內(nèi)外引起專家們高度重視并擬列為大學(xué)課題研究,他策劃主編的《00后九人詩選》系全球首部00后詩歌結(jié)集,被評選為2014年中國文學(xué)十大新聞。因為詩歌不是獨立的,而是通過詩意形式和活動形式來呈現(xiàn),才能讓詩歌的發(fā)展具有感染力。
小語不僅出版了歌頌貴州發(fā)展主旋律的系列詩集,而通過主編《貴州詩人》雜志,推出了貴州更多詩人。李發(fā)模老師的點評,可謂是語出驚人,而且形象具體。
通過這次會議的交流,感覺貴州的詩歌,正是一種春天的新興氣象,給人無數(shù)的熱度和力度。偶爾空靈的貴州文化,多了一份靚麗的風(fēng)景。這就是貴州詩歌的有力組織者和策劃者,還有發(fā)展的方向。
當(dāng)然,參加這次詩會的詩人們,除了遵義30位女詩人以及各地的很多詩歌奉獻(xiàn)者,同樣也會愛著詩歌,貴州其它還有更多的詩人,將有機會光臨不同的現(xiàn)場。相對來說,詩歌在貴州的傳播,已經(jīng)形成了一種時代發(fā)展的詩歌能量。同貴州的發(fā)展一樣,有著越來越厚重的凝聚力和影響力。
(四)
愛著詩歌不容易,真正的把詩歌當(dāng)成生命之愛更不容易。因為有詩歌,所以能夠凝聚在一起。因為有詩歌,也才能讓貴州的山更美,水更美,風(fēng)土人情更能吸引人。
仁懷詩人余利紅,或許之前“名不見經(jīng)傳”,其實是一個默默耕耘文字的詩人,在此次交流會上,個性、深度、才氣,讓筆者“傾慕”。
“橋與水,如青春的倒影與倒影中的愛情”選自贈送筆者的詩集《勿忘我》詩篇《故鄉(xiāng)的雨水和黃昏》,“什么碎了一地,從七月到九月,鋪出一條寂靜的路!彼奈淖郑x起就有一種清新愉悅之感。不管詩作可否稱為“上乘”,最少讓人看到就十分喜歡。
或者說,如余利紅一樣的遵義詩人還有很多,至少在筆者的經(jīng)歷下,目前更多的散文詩發(fā)現(xiàn),還是不多。特別是選題筆觸方面,提筆吟誦的詩人,似乎有點越來越少。
當(dāng)然,從詩歌的角度,每一首詩歌都有作者的意向和主題選擇,每個人的詩作,也都有自己的所指。不能把詩歌當(dāng)成一種工具去斷章,更多是要當(dāng)成一種審美去欣賞。
(五)
貴州詩歌發(fā)展有王陽明思想的影響,每個區(qū)域也都有地方的文化影子。從郭思思編撰的《中國地理詩歌》系列詩集中,或許能找到一些解釋。
此次在“香遇土城——首屆遵義女詩人詩會”上舉行的《中國地理詩歌:習(xí)水九人詩選》首發(fā)式,成了本次活動的亮點。陳長文、陳正林、白平、曾凡仲、劉喻、杜輝、鄭萬平、邱毅勇、郭思思等九位詩人都有一種情感深沉、志趣高潔、格調(diào)俊美、作品簡潔,特別對地方歷史與人文情懷的感概,一眼就能看出地方特色與地方文化的彰顯。
從本次活動來說,集中展示了文藝、書法、晚會活動的形式,而詩歌是最終的體現(xiàn)。不管是詩歌朗誦,還是古城參觀,抑或紅色文化的再現(xiàn),都集中說明了詩人們飽含情深的情感。
或許貴州的詩歌都有這樣一種地域性,但相對來說,很多默默耕耘的詩人,更是注重對于詩歌的記憶和現(xiàn)實的感知。
所以說,貴州詩歌,就是貴州文化的一種沉思的美。值得每個詩人認(rèn)真感悟,也值得每個詩歌學(xué)者認(rèn)真研究。
(六)
3月21日,是“世界詩歌日”,目的就是讓詩歌拉近人與人之間的靈魂對話,真正的讓人類智慧,凝聚成詩歌的審美價值。
相信,如果不是這些詩人有純潔的心靈,有智慧的良知,詩歌也不會在現(xiàn)實中出現(xiàn)。
因此,熱愛詩歌,就是熱愛人類的發(fā)展智慧,也是熱愛社會,充滿正能量的真正良知。
為了更加了解貴州的詩歌,筆者也全方位收集了部分詩人的作品;蛟S論述不全面,或者有失偏頗,但相對來說,都會盡量從詩歌的角度解讀,讓我們能夠看到詩人們生活的另一面,或許也是一種對詩歌藝術(shù)的欣賞。
李發(fā)模是一個重量級詩人,他的作品或許已經(jīng)不屬于貴州。在此點評詩作,或許顯得稚嫩,還是從生活里,“僅一杯酒、一支煙、一首詩/或一燈影、一妙想、一疊稿子”,真實的感受老師的風(fēng)情。沒有太多的語言,與李發(fā)模老師結(jié)識,除了敬仰,似乎也找不到華麗修飾。
李發(fā)模老師是貴州詩歌的標(biāo)桿,也是中國敘事詩的里程碑。他常常向上帝對話,也時時關(guān)心生活中的詩人們。如此一來,貴州詩歌就多了很多“可貴”發(fā)展的機會。
當(dāng)然,參加此次詩會的還有很多重量級的詩歌代表,如《貴州日報》原副總編輯張興老師就是其中一位,他說:“我想用自己的詩,去寫時代發(fā)展的足音。我更想用自己的詩,去關(guān)注人,關(guān)注生命,關(guān)注命運,關(guān)注人和生命的生存壞境,反映人在生命過程中的感懷、感受、感悟和感恩!
因此,張興老師的詩作,更多立足于生存的生活現(xiàn)實,更多的關(guān)心貴州人群的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。特別是那顆不老的詩心,能夠和年輕人站在一個臺面交流,同樣也是貴州詩歌的一道風(fēng)景!昂⒆釉陟o靜的夕陽下刈草;姑娘摘了一朵小花,別在胸前,眼睛里流出自然的微笑……”
因為張興老師在觀察生活,在觀察貴州的一草一木,一山一水,自然就會有很多感人至深的詩作,走進(jìn)我們的內(nèi)心。
當(dāng)然,藝術(shù)不僅僅只是詩歌,還有更多深入靈魂的表現(xiàn)形式。但相對這次詩歌“香遇”來說,很多詩人的作品也就無法一一點評。從藝術(shù)的層面,筆者沒有這個資格,也沒有這個水平。只能從內(nèi)心的深處,真實的敬仰屬于詩歌的世界,還有屬于我們自己本身的那一邊純潔天空。
謹(jǐn)以此文獻(xiàn)給“香遇土城——遵義首屆女詩人詩會”上的詩人朋友們!
經(jīng)典評論文章 篇7
發(fā)現(xiàn)紅袖文學(xué)網(wǎng)是個很偶然的機會。由于自己的唯一嗜好就是寫作,多年來雖筆耕不輟,也嘗試著往大小的報刊投稿,但總是廣種而薄收,音信浩淼,一如種子撒進(jìn)了鹽堿地里,很少見開花與結(jié)果的。
那天在網(wǎng)上尋找某雜志社的地址,不經(jīng)意間卻發(fā)現(xiàn)了紅袖文學(xué)網(wǎng)站,當(dāng)初真有點失去聯(lián)絡(luò)的落伍者見到自己的隊伍一樣,想握住同人的手大聲地說一句:“終于找到你們了!”
既然找到了“組織”,當(dāng)然把這里當(dāng)成了實現(xiàn)文學(xué)之夢的家園。于是乎除了把自己最近幾年或新近寫的一些“作品”發(fā)表在紅袖上外,當(dāng)然也就把這個天地當(dāng)做了自己生活的一部分,一有時間就到紅袖里瀏覽一番,徜徉一陣。一是看看自己的作品是否發(fā)表,二是關(guān)注一下自己的作品被閱讀與評論的情況,三呢,當(dāng)然也有幸拜讀了許多妙文佳句,每每被有些作者的文思與文才所嘆服,簡直讓我仰視了。每當(dāng)這個時候,就不由得心生幾絲懊惱,一是恨自己的文學(xué)功底如此的輕浮淺薄,二是恨自己為什么沒有早些時候發(fā)現(xiàn)這個很好的園地,使自己與文友切磋、討論,結(jié)交友誼,互相促進(jìn)。若是早幾年發(fā)現(xiàn)這個文學(xué)新大陸,也不至于我的文學(xué)水平過了而立之年仍然還是這樣的捉襟而見肘,孤陋且寡聞,很少有人稱道的地方罷。
但瞎貓也可以逮到死耗子,我見到我的幾篇作品也被大家閱讀,并被評論了。這真有如久病的人忽然被打了一針強心劑,或久旱的禾苗幸遇甘霖一樣,使我很興奮。我認(rèn)真地閱讀著一篇篇的評論,與評論者分享著創(chuàng)作的快樂,探討著有關(guān)的觀點。有的時候文友的一句話,使我茅塞頓開,恍然大悟。除了佩服評論者觀點的奇妙與文學(xué)底蘊的深厚外,更加覺得自己文學(xué)知識的淺薄與寒酸。
偶爾也有評論者言辭甚是激烈的,甚至被一個文友深深地斥責(zé)到:你這樣的無知!誠然,我覺得自己在很多方面確是少知或無知的。所以在文章里不免要鬧點笑話,出點洋相,露露怯。
所以,請批評的文友盡可批評,但只是千萬不要生氣。因為文章的觀點是見仁見智的東西,我們大可不必急赤白臉,更不必惡語相加,更無須嗤之以鼻。我們要抱定互相學(xué)習(xí),互相切磋,互相促進(jìn)的態(tài)度,給作品以公正而客觀地評價。切不可以老師自居,以長者自視,對稍顯幼稚的文章,或明顯錯誤的觀點揮拳動棒,高聲訓(xùn)斥。
我們要把紅袖看做我們文學(xué)愛好者自己的家園,所謂“不是一家人,不入一家門”。進(jìn)了一家門,就成了一家人了。自家人說話,哪里應(yīng)該尖酸刻薄,得理而不讓人呢。
對于初來乍到之人,鼓勵是最重要的。給他們以鼓勵,讓他們看到希望,激發(fā)他們的創(chuàng)作激情與靈感,堅定他們創(chuàng)造的信心,對于繁榮紅袖文學(xué)是善莫大焉。
文章被評論,被關(guān)注,對于文章的作者而言,如同企業(yè)的產(chǎn)品被消費者購買一樣,是值得高興的事情。每每見到文章被文友評論,我總是帶著感恩的心情去閱讀,去欣賞。說句實在話,有些文友的評論就是一篇絕妙的短文,語言既中肯,文辭又華美,字句又流暢,真是讓人佩服。我一邊閱讀評論,一邊反思自己的文章與文思,總覺得有所提高,有所收獲,如同與博學(xué)多聞的朋友在面對面地促膝而談,但見他文才飛揚,指點江山,激揚文字,縱論滔滔;遇到尖刻甚至略顯激烈的評論,我除了恨自己文章非但沒給讀者帶去快樂外,反倒氣白了他的臉,真是抱歉得很呢。
總而言之,文章被讀被評,真是件值得高興的事,它越發(fā)使我感到了創(chuàng)作的快樂,感到了文友的真摯,感到紅袖文學(xué)園地的可愛。
被人欣賞與欣賞別人,同樣是件令人愜意的事情。工作累了,或有一點閑暇,打開紅袖網(wǎng)閱讀幾篇哲思美文,覺得神清氣爽,耳目一新。猶如困頓疲憊的人喝了一杯香濃的咖啡般振作起來。
當(dāng)然,也時不時對一些愛不釋手的文章加以評論,抒發(fā)自己的感覺與感想。認(rèn)真地讀罷文章,品味著個中的含義,回味著文辭的優(yōu)美,體味著作者的感情與心境。我的評論雖也幼稚甚至可笑的也說不定,但都是真誠的,善意的,認(rèn)真的。很想與作者的溝通中學(xué)到許多東西,來豐富自己的人生,提高自己的修養(yǎng),助力自己的文學(xué)創(chuàng)作。
那日讀了一篇文章,很是喜歡,對文章大加贊賞外,還對作者給予了贊揚。因為從文章里了解到,那是個很善良很賢惠的女子,與婆婆的關(guān)系很好,很融洽,應(yīng)該是我們學(xué)習(xí)的榜樣。她雖然做著很平凡的工作,但那顆善良的心掩飾不住她平凡里的偉大與可貴。
不久,作者在回復(fù)的短評中尊稱我為“老師”?戳诉@個尊稱,我直覺得臉紅心跳,如同初涉愛河的少男少女般既興奮又緊張,既幸福又惆悵,感覺真是復(fù)雜的很。
我的文集中雖有兩百多篇文章排列,但這有能說明什么呢,又有幾個能值得稱道呢。如果說在那良莠不齊、好壞參雜的所謂作品中還有幾篇被讀者所喜歡被閱讀的話,那也只能證明我用自己的筆寫出了大家的心聲,與大家產(chǎn)生了共鳴,至于文采如何,句讀怎樣,文思拙巧,只有我自己心里清楚了。啞巴吃餃子——心中有數(shù)的。
我在給那作者的回復(fù)的短信中除感謝作者的盛意外對自己進(jìn)行了一番評論,寫到:
文采很平常,
老師愧難當(dāng)。
筆耕雖多載,
收獲仍茫茫。
同是紅袖人,
提攜兼相幫。
文學(xué)園地里,
百花才芬芳。
文友盛情意,
幾教熱淚淌。
你我多努力,
紅袖任飛揚!
文章被評與評論文章都是愜意的事情,幸福的事情。如同在春天的花園里面對著盛開的芬芳的姹紫嫣紅的百花,令人興奮,令人神往,令人陶醉。
經(jīng)典評論文章 篇8
隱喻是歷史最悠久、運用最普遍的修辭方式之一,也是人類語言表達(dá)的基本類型之一。只要稍加注意就可以看出隱晌對語言表達(dá)來說是不可或缺的,也正因為如此,語言學(xué)家們一直在對它進(jìn)行不懈的研究。對一種修辭方式的研究只有描述是不夠的,如果“個突破就事論事的、單向的、平面的、線性的思維定勢,不對修辭學(xué)和修辭活動進(jìn)行全方位、多方位、多層次的考察,認(rèn)識即不可能趨于全面”。為了更加全面深入地研究隱喻,本文主要運用西方現(xiàn)代語自學(xué)的新成果對隱喻進(jìn)行動態(tài)的研究。
一、隱喻的含義
對隱響的語義分析,依據(jù)雅可布遜的對等原則和索緒爾的組合、聚合理論以及選擇限制條件和“轉(zhuǎn)移特征”等理論,綜合考察隱喻意義的生成過程,得出一個重要的結(jié)論:隱喻是把聚合層面的意義轉(zhuǎn)移到了組合層面。對隱喻的語用分析,依據(jù)會話含義理論來研究如何判斷隱喻以及如何運用語用學(xué)理論推理隱喻的含義,動態(tài)地考察了隱喻的創(chuàng)造和理解以及語境對隱喻的創(chuàng)造和理解的制約作用,在此基礎(chǔ)上提出了創(chuàng)造隱喻應(yīng)遵循的經(jīng)濟原則、效率相效果原則、委婉原則、美學(xué)原則和語體原則等。人的自身隱喻系統(tǒng)是一個封閉的系統(tǒng)的話,那么用一個客觀事物的意象去把握另一個客觀事物的意象的隱喻系統(tǒng)就是一個開放型的。這個開放的意象系統(tǒng)既是人們認(rèn)識發(fā)展的結(jié)果,也是人們認(rèn)識進(jìn)步的基礎(chǔ),也就是說,只有在這個開放的隱喻中,人們才有可能超越自我的界限而進(jìn)入一個藝術(shù)的境地,就是這種開放的概念系統(tǒng)才使文學(xué)藝術(shù)的隱喻思維有創(chuàng)造的可能。但是,這并不是說人類自身的隱喻系統(tǒng)在獲得了一種新的隱喻以后就銷聲援跡了,這個自身系統(tǒng)仍是隱喻系統(tǒng)的軸心,因為最初的思維和記憶是不容易抹掉的,人們常;氐接洃浀钠瘘c。人們的隱響意象系統(tǒng)由白身過渡到客觀世界中的萬物,是認(rèn)識的一大進(jìn)展,但這不是認(rèn)識的終極世界,因為世界的存在不只是物體雜亂無章的堆積,人的認(rèn)識也不會只停留在物質(zhì)意識的基礎(chǔ)。真正有價值的隱喻,或者說具有認(rèn)識論價值的隱喻,是在概念,尤其是抽象思維和抽象慨念產(chǎn)生以后。這時,人們對事物的認(rèn)識從客觀物體擴大到可感性程度越來越低的一些抽象事物上,這些抽象事物從經(jīng)驗、概念一直到心靈深處的感受,不一而足。隨著事物可感性的降低,人們對事物相似性的把握的難度越來越大,對事物間相似性的理解和把握就必須依賴認(rèn)識主體對這種聯(lián)系的認(rèn)識。
二、隱喻的發(fā)展
早在擊希臘時期,隱喻就被廣泛應(yīng)用于神話和詩歌。蘇格拉底以前的哲學(xué)家對前人的神話方式感到極其自然,并且他們自己也用隱喻性的語言來表達(dá)自己對世界的體悟,實際上,理解他們的思想說到底是解讀他們使用的隱喻。具有諷刺意味的是最早對隱喻提出質(zhì)疑的是隱喻大師柏拉圖。亞里土多德在《詩學(xué)》和《修辭學(xué)》中提出了隱喻的定義、并且詳盡地論述了隱喻的種類、性質(zhì)及其作用。他給隱喻下的定義是作為他對詩人可以利用的名詞類型討論的一部分。他說:隱喻就是用其他事物來命名此事物,這個著名的定義對西方哲學(xué)界和語言學(xué)界的影響一直持續(xù)到二十世紀(jì)30年代。亞里士多德根據(jù)內(nèi)容(而非形式)把隱喻分為四類。并提出使用隱喻應(yīng)該達(dá)到的效果:最重要的是使事物活現(xiàn)在眼前。那么怎樣才能達(dá)到達(dá)樣的效果呢,那就是借用表示活動的詞句。亞里士多德雖然非常推重隱喻,但他對隱喻的態(tài)度還是很辯證的。他認(rèn)為“措辭只要含有隱喻,就能受歡迎,但是隱喻不能大牽強,否則就難以看出其中的關(guān)系,不過也不能失之膚淺,否則就不能給聽眾留下印象”。
直到二十世紀(jì)30年代I·A·理查茲的《修辭哲學(xué)》發(fā)表才引起了人們對隱喻的特別關(guān)注。理查茲認(rèn)為隱喻不只是一個語言問題,也不是詞語層而上的轉(zhuǎn)義,它是思維或思想的一個無所不在的原則。他認(rèn)為思想就是隱喻性的,同樣他不認(rèn)為隱喻只是普通語言的偏離,而是所有的吉語中都充滿了隱喻。由于我們的概念系統(tǒng)的結(jié)果也是隱喻的,因此沒有隱喻我們將無所適從。哲學(xué)家、語言學(xué)家和修辭學(xué)家都在一定程度上忽略了這兩點,他們都把隱喻當(dāng)作言語風(fēng)格的裝飾品,直到后來人們發(fā)現(xiàn)隱喻對我們的經(jīng)驗的影響,這種看法才得到了改變。理查茲說:我們的世界是一個“投射的世界”(Projected word),隱喻的過程即詞語意義轉(zhuǎn)換的過程,是建立在隱喻世界的基礎(chǔ)上的。理進(jìn)茲對隱喻的貢獻(xiàn)還在于他對隱喻機制的探究。他認(rèn)為隱啼是不同事物在詞或詞組交互作用下產(chǎn)生的兩種思想。理查茲對隱喻的另一貢獻(xiàn)是他認(rèn)為隱喻兩個項的區(qū)別性與相似性同樣重要。
三、結(jié)語
對隱喻和認(rèn)知的關(guān)系,依據(jù)哲學(xué)和心理學(xué)關(guān)于認(rèn)知研究的成果,并且吸收了認(rèn)知語義學(xué)的最新理論,考察隱喻對人類認(rèn)知的作用。隱喻比現(xiàn)代修辭學(xué)的比喻概念要大,它不僅包括明喻、暗啊和借喻。而且還包括擬人、擬物等,這些修辭手法的作用機制均為以此喻被,都是以聯(lián)想和想象為基礎(chǔ)的,這樣也便于我們從宏觀上去把握隱喻的本質(zhì)和作用。
經(jīng)典評論文章 篇9
我的文章被閱讀了,又有人下了評語,我總會很高興——推己及人——讀別人的文章,并給文章下上評語,別人也一定很高興?吹絼e人對我文章的評語是褒獎的,我一定很高興;看到別人對我文章的評語是貶損的,心里自然會不舒服。上述這兩種情況都是人之常情。
發(fā)現(xiàn)有人評了我的文章,我總要到別人的文集里去看一看,也下上一條評語。我認(rèn)為這就像熟人見面,別人打來了招呼,自己是理當(dāng)回應(yīng)一下的。
想來我是個平常作者,不是名家,也不是編輯,也沒有什么值得稱道的作品,給自己文章評論的也不多,對評論者一一回復(fù),也不是什么難事。如果自己有點名氣,對自己文章評論者甚眾,回復(fù)自然會成為棘手的問題:個個都回復(fù),時間從哪里來?如有的不回復(fù),那就欠下了人情。其實,就是不是名家,由于種種原因也難免有不能及時回復(fù)的情況。我就有幾次被別人邀評,自己也答應(yīng)一定去看一看,而沒有看成的。想來總是覺得有點內(nèi)疚,有點對不住朋友,違背了禮尚往來的交際規(guī)則。還有兩次是寫長篇的朋友,邀我到他的文集里去看一下。翻開他的作品,看了一章二章,并沒有生發(fā)出深刻的感想,也就打消了下評語的念頭。想到:下次再來時,能看出點什么的時候再說吧。然而后來并沒有再進(jìn)去過,最終也沒有下上什么評語。只是覺得進(jìn)去了一下,也算打了招呼,便覺得有點心安。然而在虛擬空間里,你在那里沒留下任何“蛛絲馬跡”,博主怎么會知道呢?便埋怨自己做事做不夠數(shù),后悔自己,當(dāng)初為什么不好歹下個評語呢?
也有給別人下了評語,別人不加搭理的情況。當(dāng)時自己也很有點不舒服。后來一想,反覺得是自己的可惡了:做好事都不圖回報,下個帖子就希圖別人回復(fù),也太有點小家子氣了。況且做文章到底不是應(yīng)酬人情世故,為什么會有那么多世俗的、世故的想法呢?別人給自己下了評語,自己就一定要回個帖子;給別人下了帖子,就希望索取別人一條評語,這實在是應(yīng)付人情世故的做法。別人給自己下了評語,就像是給了自己一個束縛;給別人下了評語,就想要約束別人,豈不是弄得雙方都不自由了呢?
其實給你下個評語,是起不到多大作用的。一個褒獎的評語不能把你吹到天堂,一個貶損的評語也不會把你貶到地獄。杜甫在世時,名氣并不太大,《圍城》初版時,也沒有轟動效應(yīng),當(dāng)初名噪一時后來默默無聞?wù),也大有人在。機遇、環(huán)境等很多因素都是由不得人的。不過好的東西終究是掩埋不住的。把希望寄托在一個評語上豈不可笑。
說實在的,自己傾心寫出來的東西,往往總認(rèn)為是不錯的,否則怎么又膽量公布于世呢?不過這并不是什么壞事,起碼可以增強自信心。我總認(rèn)為這是百花齊放景象,在人心根植的土壤。如果不比牡丹美的花都不開了,牡丹也便沒有那樣美了。小草雖然沒有牡丹美,但小草的美牡丹也是代替不了的。小草是小草,牡丹是牡丹。對小草再吹捧也吹不成牡丹,對牡丹再貶損也貶損不成小草。既然如此,又何必要斤斤計較什么評語呢?
不寄希望于評語,不斤斤計較于評語,是不是評語是可有可無的東西呢?非也。我認(rèn)為評語應(yīng)該有兩個作用:
首先是為了提高自己。別人的文章是自己的一面鏡子,看別人的文章可以知道自己文章的不足,可以采集別人的長處,排除自己的糟粕。其次是為了提高別人?磩e人的文章,找出優(yōu)點增加別人的自信;找出不足,免于自己出現(xiàn)同樣錯誤,同時也向別人提出忠告,自然是利于別人揚長避短的。
我認(rèn)為,寫帖和回帖可以看作是“幾句話”的文學(xué)評論。忠懇誠摯的褒貶是既利于他人又利于自己的。
看看網(wǎng)絡(luò)上的評語大都不是上面說的兩種目的,大都類似應(yīng)付人情世故的回復(fù):或問好,或支持,或問候,或看都沒看就敷衍了事。當(dāng)然,寫或回個有質(zhì)量的帖子,也不是容易的事。問個好,聯(lián)絡(luò)一下感情也是可以的。只要不嘩眾取寵,不故弄玄虛,不附炎趨勢,不庸俗吹捧,不言過其實,都是無可指責(zé)的。
不管是批評的帖子還是褒揚的帖子都應(yīng)當(dāng)以鼓勵為主,特別是批評的帖子要堅持“責(zé)勿過嚴(yán)”的原則,要考慮對方的承受能力。什么都有一個成長和衰亡的過程。文章寫的好的,未必就能一路都是好文章;寫的不好的,未必將來就沒有好文章問世。
下評語不僅對自己的作品有好處,對他人的作品有好處,對自身素質(zhì)和他人素質(zhì)的提高也是有好處的,實在是應(yīng)該提倡的事情。但必須實事求是,公正客觀,褒貶懇切,與人為善,不寄托奢望,也不束縛自由。保持這樣的態(tài)度彼此方能悠哉,樂在,益哉。
但愿能看到更精彩的評論;但愿朋友在評論中學(xué)習(xí),在評論中成長;但愿紅袖不斷誕生有實力的作品。
【經(jīng)典評論文章】相關(guān)文章:
評論的教學(xué)設(shè)計04-01
《評論》的教學(xué)設(shè)計04-01
關(guān)于評論自己的語句01-06
成都共享單車被毀評論02-25
中關(guān)村IT評論者的創(chuàng)業(yè)故事05-03
淘寶評論搞笑語錄精選01-29
搞笑空間說說評論語錄01-07
電影《沿途有你》評論范文01-18